Alicia Keys, entre dos hombres y dos ritmos...

Hoy en día muchos artistas dejan de ser individuales para fusionar su talento con otros. Este es el caso de la talentosa Alicia Keys, ganadora de premios Grammy. Esta artista colabora en dos grandes canciones y comparte estelares con Alejandro Sanz y Jay-Z.

La cantante de R&B con su grandiosa voz, está en el pentagrama musical con dos ritmos totalmente diferentes, uno latino y otro americano.

Se puede decir que Alicia está Buscando un Paraíso (Looking for Paradise)...será New York(Empire State of Mind)... eso solo lo decidirá el público, quien escogerá la mejor que le guste, por el momento son dos grandes canciones que no se pueden dejar de oir.

Looking for Paradise, esta nueva canción Balada Pop, está incluída en el nuevo proyecto musical de Alejandro Sanz llamado "Paraíso Express".
Este cantante español ha puesto en marcha un nuevo proyecto, “Looking for Paradise” (buscando el paraíso), un canal personal en YouTube con el que promociona ya el nuevo disco que sacará en otoño (primavera en América Latina) con la ayuda de grandes amigos como los cantantes Shakira, Juanes, la actriz Eva Longoria y por supuesto Alicia Keys.
Como algo innovador este canal en YouTube trató de que esos grandes amigos como éstos, y también sus fans, pudieran subir videos en los que explicaran qué era para ellos el paraíso, entonces de ahi tomar las ideas como inspiración y asi realizar el video de este nuevo single, que sin duda será todo un éxito.

"Empire State of Mind" es una canción Hip Hop interpretada por el cantante de rap Jay-Z y cuenta con la grandiosa colaboración de la cantante de R&B.

Esta incluída en el album del cantante llamado"The Blueprint 3" y tras su difución, ingresó en el Top 10 de las principales listas musicales de Estados Unidos.

Recientemente se pudo apreciar en vivo en la presentación oficial de los VMA's 2009.

Ciertamente esta canción se convertirá en un himno para los Neuyorquinos, ya que según Jay-Z y Alicia, es un lugar en donde los sueños se realizan y sus luces te inspirarán.

Así es New York!

La pérdida de un ser querido...

Hace unos dias recibí una noticia de un amigo muy querido.

El sufrió la pérdida de una persona, al que llamaba Padre...

A tal evento significativo, reflexioné un poco.

Estamos tan acostumbrados a vivir, que nos olvidamos por completo de lo más seguro que tenemos en esta vida, el morir.

Así que una pérdida siempre duele, se necesita consuelo para afrontar la ausencia y seguir adelante...

Hace mucho que no escribo aquí, andaba recuperando los escritos de mi blog anterior, ubicándolos en esta nueva dirección cibernética y recopilando canciones e ideas para compartirlas con todos en una pronta publicación. Por ser coleccionista de canciones me acordé de un mensaje con música perfecto para la ocasión, está lleno de sentimientos y me hace estremecer cuando la escucho y la estuve tarareando casi todo el dia.

Hoy me salí de lo planificado y quise tomarme el tiempo de compartir una pequeña canción interpretada por el Ex-Integrante de Son By 4 (Angel López) y que está incluído en su CD como solista llamado "Re-Inventado".

"Te Extraño" fue dedicada al manager del artista tras su deceso por un infarto cardiáco. La "mini" canción expresa el dolor que uno siente cuando sufre la pérdida de un ser querido, su ausencia es dificil de aceptar y se trata de afrontarlo con valentía.

Quise a mi modo mostrar mi cariño y solidaridad a ese amigo que está pasando por un momento difícil, y de esta manera demostrarle que lo siento mucho, que a través de la distancia, estoy con El.

Por esto, quise compartirla con ustedes y dedicársela al Padre de mi amigo, con el deseo de que Descanse en Paz.

Shiny Happy People :)

Escrito por: Julissa Reyes 01/29/2008
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Hoy estuve hablando con un nuevo amigo y salió a relucir el gusto por la música.
En nuestra conversación salieron los nombres de algunas de las canciones que yo suelo cantar cuando estoy en un karaoke, seguido de un comentario que le hice: “Yo siempre estoy despechada, ese es el tipo de canciones que me gustan, las llamadas corta venas”.A lo que él me respondió: “cómo que siempre andas despechada....hay que estar happy...” y me envía un video de una canción muy peculiar.

Cuando veo el video es una canción de hace 17 años e inmediatamente me puse a reflexionar, el por qué me gustan las canciones con temas tristes. Al escuchar ese tipo de canciones es inevitable el pensar en los momentos tristes que han pasado por mi vida, entonces llegué a una conclusión, si yo quiero estar alegre y ser feliz, lo primero que tengo que hacer es cambiar mi preferencia musical...

"Shiny Happy People" es una canción de la década de los 90's, interpretada por el grupo REM y con la colaboración de la cantante Kate Pierson del grupo B-52's ; Michael Stripe y su banda estadounidense surgió en 1980 en el Estado de Georgia, EE.UU., pionera del denominado rock alternativo e inspiración de bandas de desarrollo posterior.

Esta canción esta incluida en el disco "Out Of Time" (1991) que vendió más de 10 millones de copias, ganó tres premios Grammy y seis MTV Video Music Awards.

Por Ti...No se me hace fácil...

Escrito por: Julissa Reyes 01/25 2008.
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Fragmento:

Hace mucho que no escribo en el blog, pero eso no quiere decir que haya dejado de escuchar música. Hoy les traigo a ustedes 2 canciones que pertenecieron al pentagrama musical del 2007. En lo personal cuando las escuché no pude evitar el identificarme con ellas, inmediatamente pensé ese nombre, ese amor perdido que por más canciones que escuche y me identifique, no volverá a mí.


Por Ti”, una balada pop interpretada por el reguetonero Cheka en donde demuestra sus dotes para el canto e interpreta una canción llena de sentimiento para un amor perdido. Es una canción que deja plasmado ese amor y de lo que es capaz de hacer por volverlo a tener. La música que acompaña dicha letra es suave, algo melancólica y hasta sensual, por eso se complementa muy bien y logra transmitir ese sentimiento profundo que refleja la letra.

"No se me hace fácil" una balada interpretada por el mexicano Alejandro Fernández que demuestra que a veces no es tan fácil olvidar ese amor. Una canción en el que Alejandro le imparte sentimiento, fuerza interpretativa, cántandole al amor, a su pérdida con sensibilidad.

El talento de Kany García sobresale sea como sea...

Escrito por: Julissa Reyes 07/30 2007, Lunes
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Ese es el caso de la novel cantautora firmada bajo el sello Sony BMG. No necesitó ganar un reality show para convencer de que tenía talento para cantar y sobre todo para ser una artista que estuviera bajo el sello de una multinacional casa discográfica.

Es que al escuchar su reportorio “Kany” tiene un sello distintivo que había dejado vacante la fenecida cantautora Soraya. Por eso no dudo que los altos ejecutivos de la disquera vieran ese potencial en Kany y la lanzaron. Su primer sencillo en promoción se llama “Hoy ya me voy” y pertenece a su primera producción discográfica “Cualquier Dia”. Es un tema que muchos se pueden sentir identificados, así que es una de las favoritas del público radioyente y se puede escuchar en todas las emisoras radiales del país.

En lo personal al escuchar “Hoy ya me voy” y saber que es la primera propuesta musical que Kany García lanza al mercado, me parece una excelente melodía, recoge una gran sentimiento y una letra que apela a la realidad.
Qué difícil es amar verdad??? Estar en una relación en que el otro te ama con locura y uno no poder llegar a amarlo como se merece. Pues este es el tema principal de esta melodía y como dice al final de la misma... “debo decir adiós”.


Hoy ya me voy
Se puede intentar hacer canciones
El hombre ha hecho tanto por el arte
Se puede intentar romper paredes
Y luego hacer casas gigantes

Y no llegué aprenderte amar Aunque quisiera yo no pude
Roce tus labios con mi boca y te entregué mi cuerpo OH!OH!OH!OH!
Cansada me detengo y pienso
Si esto es lo que merecemos

CORO
Hoy ya me voy amor
Y desearé que tengas un buen viaje
Y no lloraré por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós.
NOONONONO!

Sé que pude quedarme más tiempo
Pero algo me dijo que era tarde
Y que aunque usara yo mi empeño
El final ya era inevitable

Y duele porque fuiste todo lo que desee un día
Pero si no hay amor se que el deseo ya no bastaría noooooo!
Sufriendo por todo el recuerdo
Viviendo de remordimiento

CORO
Hoy ya me voy amor
Y desearé que tengas un buen viaje
Y no llorare por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós OHoH!NO!NO!

Me duele que te dejo con la pena y el dolor
Soñando que estés bien y que des de tu vida lo mejor
Como conmigo OHOHOH

CORO
Hoy ya me voy amor
Y deseare que tengas un buen viaje
Y no llorare por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós.

*Fotos cortesía de: www.myspace.com/kanygarcia

Pobre Corazón...puro sentimiento...

Escrito por: Julissa Reyes 06/23 2007, Sábado
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"Cómo explicarle al corazón que hoy te vas,
Cómo decirle que sin ti puede seguir,
Cómo fingir para que no se dé ni cuenta,
Que desde hoy ya no estarás junto a mi"

Al escuchar en la radio este fragmento que es parte de una canción, no pude evitar que llegaran a mi mente los recuerdos de mi pobre corazón.
Un corazón roto por el triste adiós de lo que en su momento fue su razón de latir. Aunque ha pasado el tiempo no pude evitar el estremecerme por el sentimiento que abarca la letra de esta canción. Me di cuenta que mi corazón todavía resiente esa pérdida y no sé explica, por qué si dentro de él había tanto amor, lo abandonaron.
Que difícil es una separación, nos cuesta aceptar esa decisión. Para mi corazón en ese momento se desangró, pero todavía sigue vivo y con muchas ganas de latir junto a otro corazón.
"Pobre Corazón" es una balada interpretada por el reguetonero Divino, éste le imparte un sentimiento de melancolía, de tristeza y desolación. La música transmite ese dolor que sientes cuando se aleja definitivamente un amor del corazón.

Esta canción está incluida en el más reciente disco de La Diva "Ivy Queen" titulado "Sentimiento". Este disco contiene 15 temas, está repleto de puro sentimiento con canciones "Corta Venas" (baladas), pero también cuenta con ritmos como la Salsa y por supuesto el Reggeatón.

Divino - Pobre Corazon

La situacion es dificil y aguantarlo no puedo

Ya no te noto la misma dejarte ir yo no kiero

Por favor mirame mientras te voy hablando que estoy

Agonizando por tu adios

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi

Estoy vagando por las calles no se a donde ir

Desorientado confundido no se qué hacer

Pues lo único que hago es pensar en ti

Y este corazón a gritos va llamándote

En mi mente está claro que ya hoy te vas

Es mi corazón que no lo quiere aceptar

Pues me hace falta tu cariño y tu calor

Dime como aliviar el dolor

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi

No te imaginas como esto afecta mi corazón

Como aliviar con esta separación

Aun recuerdo esa primera vez

Los dos envueltos y tu tocándome

Y ahora me encuentro aquí solo y vacio

Agonizando no aguanto este frio

Dios mío ayúdame que esto me mata dime porque esto me pasa

Y ahora se va, se va y se va y se va

Y lo mas que me duele que no la vuelvo a ver jamás

Y ahora se va, se va y se va y se va

Y lo mas que me duele que no la vuelvo a ver jamás

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mí

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi

Que difícil es aceptar el adiós
De lo que amas pero este corazón
Nunca pero nunca dejara de buscar
Este sentimiento

Chayanne sudó la gota gorda en el Bithorn

Escrito por: Julissa Reyes 05/18 2007, Viernes
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Un calor intenso fue lo que se sintió el pasado sábado 12 de mayo en la celebración del Concierto de Chayanne ofrecido en los predios del Estadio Hiram Bithorn en San Juan, P.R.
En un lleno total, más de 25,000 personas disfrutaron del espectáculo denominado “Mi Tiempo” del querendón de San Lorenzo.

Ante un calor sofocante y pegajoso, Chayanne apareció en tarima para dar comienzo a lo que sería su tan esperado concierto en la isla luego de haber estado 3 años sin presentarse en su tierra querida.
Dejándose acompañar por bailarines, deleitó a toda su fanaticada con todos los éxitos que éste ha acumulado en su extensa carrera musical.

Este artista con su peculiar sonrisa , su carisma, su humildad, y sus movimientos , se echó a todo el público en un bolsillo, tanto que el que presenció dicho espectáculo pasó por alto el doblaje en la mayoría de las letras de su repertorio.
Este concierto estuvo lleno de emoción, de mucha energía aunque no trajo mucha novedad visual. La tarima presentada para éste espectáculo tuvo mucha similitud con la tarima utilizada en el concierto pasado llamado ”Cautivo” de éste mismo artista. En esta ocasión estaba menos elaborada y la ubicación de la misma fue bastante lejos de los primeros asientos de arena por lo que el artista casi ni se vió en las últimas filas de entrada general.

Pensando en esto, se montó una tarima especial al final de la sección de arena para que Chayanne se trasladara y complaciera a los asistentes de entrada general en dejarse ver más cerca y cantar un medley de canciones rítmicas.

En fin fue un concierto en el que el artista se desbordó de cariño ante su público. Sufrió los embates del calor sofocante de esa noche, sumado al calor intenso que produce las luces del escenario, lo que lo llevó a sudar en cantidad.
Con tanto sudor que hasta se podía exprimir se notó algo cansado, pero eso no opacó las ganas de seguir moviéndose de un lado al otro, saludando, tirando besos y bailando al ritmo de sus canciones. Se proyectó emocionado, contento, agradecido, enérgico, sencillo.
Demostró en el escenario lo importante que es para él su público boricua, se vivió su propio espectáculo y dejó aflorar su don de gente.

En mi opinión el Concierto de Chayanne en Puerto Rico ya es una tradición por lo que a él se le perdona lo que sea. Estuvo bien balanceado en cuanto a repertorio se refiere y mantuvo un buen ritmo entre las canciones románticas y las movidas.
Pero en éste espectáculo encontré algunas fallas, como por ejemplo en el concierto pasado cantó más y bailó menos. En este se botó demostrando que es un excelente bailarín y que cuenta con un dominio escénico envidiable y se olvidó de cantar, por lo que se apoyo bastante del doblaje. No contó con bastantes novedades dentro de la función, por lo que no encontré suficientes diferencias entre el concierto pasado y éste. (Sólo 3 canciones nuevas y ya).

A decir verdad me gustó más el concierto pasado de su tour “Cautivo” pero como quiera me disfruté en esta presentación del performance de mi artista favorito. Quedé bastante complacida pero si me apoyo en el costo tan elevado que tuvo el boleto de entrada en el área de arena, el concierto no justificó el alto costo de la taquilla, (a menos que estuviéramos aportando para sufragar los gastos de la remodelación del Estadio, porque Chayanne lo reinaguró ).
Lo mejor de la noche fue la interacción que Chayanne tuvo con su sombra proyectada en las 5 pantallas de video ubicadas alrededor de la tarima. Con su usual picardía ambos tuvieron un mano a mano bailando al ritmo de “Fred” y esto cautivó la atención de todo el público provocando carcajadas. Tambien lo que animó la noche fueron todas las canciones rítmicas que Chayanne interpretó y junto a sus 10 bailarines, invitó a toda su fanaticada a pararse de la silla para bailar con él. Es un animador excelente que posee el poder para mover las masas, enloqueció a miles de seguidores con su desbordante energía. El concierto fue un encuentro entre Chayanne y su público, ambos se reciprocaron el cariño que se tienen.

Lo que me llamó la atención fué que a pesar de que su concierto concuerda con la salida de su nuevo disco “Mi Tiempo” y que éste también lleva su nombre como motivo principal del tour, no incluyera en el repertorio más canciones de ésta nueva producción discográfica. Es más, hubiese interpretado una nueva canción para el closing de su concierto y no utilizar “Provocame” para cerrar su triunfo en el Bithorn. Esto lo que me hace pensar es que el disco “Mi Tiempo” es uno para mantenerse vigente y no para marcar la carrera del cantante.

*Fotos cortesía de Primera Hora*

Enrique Iglesias juega al ping pong en su canción "Dimelo"

Escrito por: Julissa Reyes 04/28 2007, Sábado
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Dimelo, invita a expresar lo que se siente cuando alguien acapara tu mente y te enamoras inexplicablemente y quieres saber…
"Dímelo" es el nuevo sencillo radial de Enrique Iglesias. Como algo peculiar de esta canción es que al comienzo y en el transcurso se escucha el sonido que produce al jugar el ping pong y se mezcla entre la música como parte de ella, por lo que llama la atención este efecto sonoro.
Pues así uno se siente yendo de un lado para el otro, buscando la forma de averiguar qué pasa cuando en la vida aparece una persona que invade todos tus sentidos, quieres estar a su lado, y lo que necesitas es, salir de la incertidumbre que esto provoca y lanzarte a la conquista de una buena vez pidiendo el llamado “Feedback”.
Siempre me he preguntado, Cómo es posible que uno se “obsesione” con una persona y la haga tan suya, si prácticamente no se sabe nada de ella?, Como dice otra canción de los años 90’s “El amor es extraño y descontrolado”.
Muchas veces me pasó lo que se describe en esta canción, pero no tuve respuesta porque lamentablemente siempre me fijo en chicos tímidos, no me hablan y siempre se quedan en miradas. Yo, al principio no soy habladora y parezco algo orgullosa y antisocial (por no decir otra palabra) pero aclaro solo parezco, en realidad soy “Miss Congeniality” jejeje!, Por lo que la oportunidad se esfuma porque ni uno ni el otro dice nada.
Dímelo es una canción movida al estilo Pop con dos versiones en inglés y en español. Pertenece al nuevo trabajo discográfico del cantante que se estrenará en el mercado el 12 de junio de 2007, llamado Insomniac.

El álbum se ha grabado en inglés entre Estados Unidos y Suecia e incluye varias canciones en español. Enrique Iglesias ha trabajado en la composición de la mayoría de los temas y contiene su fórmula ganadora baladas Pop y Pop Dance.
Para ser su primer sencillo después de estar tres años fuera del mundo radial y que Enrique no posee una gran voz, creo que es una buena canción para comenzar y reconquistar su público. En lo personal me encanta la melodía y la letra, es bastante pegajosa y no puedo evitar el bailar algunos pasitos al ritmo de ella.

La Salsa es sinónimo al "Gran Combo"...

Escrito por: Julissa Reyes 04/14 2007, Sábado
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Hablar de Salsa es hablar de la Orquesta “El Gran Combo”. Fundada en el 1962 se ganó el cariño del público y desde sus comienzos fue una orquesta de éxito. Con más de 50 producciones grabadas son reconocidos por todo el mundo. Esta orquesta musical cumple nada más y nada menos que 45 años de trayectoria. Bravo por ellos!
El Gran Combo es la Institución de la salsa en Puerto Rico. Se han mantenido vigentes en el medio artístico por más de tres décadas y eso es un logro con todos los vaivenes que ha sufrido la industria en éstos últimos años. Puede ser que la venta de los discos haya mermado, pero el cariño del público sigue intacto y los famosos “Cocolos” aclaman por ver en un escenario a “Los Mulatos del Sabor” (como se le conoce en el ambiente al Gran Combo).
Si de música se trata esta orquesta no puede pasar desapercibida ya que cuenta con un sinnúmero de canciones que fueron # 1 entre ellas: "Azuquita pál café", "No hay cama pá tanta gente", " Teléfono", " Qué me lo den en vida" etc...
Por otro lado si hablamos del baile, uno que otro pasito lo aprendes al son del Gran Combo, ya que éste grupo ha explorado diferentes variantes dentro de la salsa. En mi trayectoria por el mundo artístico me catalogué algo “cocola” (como se le conoce a la fanaticada salsera) por lo que desde niña aprendí a escuchar varios exponentes de la salsa entre ellos obviamente estaba El Gran Combo. Afortunadamente por ser puertorriqueña llevo el ritmo por dentro y no se me hizo difícil aprender a bailar al ritmo del “Jala Jala”. Para perfeccionar mis dotes en el baile tomé una que otra clase y observé a uno de mis grandes amigos el coreógrafo Jhesus Aponte, un bailarín profesional de grandes artistas incluyendo por su puesto su trabajo con el Gran Combo, un joven apasionado por la salsa hasta irse al viejo mundo para enseñar el baile al estilo de los boricuas (que por cierto bailando éste género somos los mejores).

(Coreógrafo, Bailarín, Profesor de Baile: Jhesus Aponte)

Mientras Jhesus nos enseñaba como bailar la salsa en clave, al fondo se escuchaba una salsa para ir marcando los pasos al ritmo de ella, por lo que en una clase para aprender a bailar nunca falla el escuchar una canción del Gran Combo. El que está en la clase si no conoce la orquesta (que es casi imposible que suceda esto pero los hay), ahí conocerá la música que le dará el motivo a sus pies para que se muevan y que ésta pertenece a la crema y nata de la salsa en la Isla del Encanto.

La Orquesta El Gran Combo pertenece a la historia musical de Puerto Rico como uno de los pioneros en exponer el ritmo de la salsa y darla a conocer por todo el mundo, pero eso no se queda ahí, ya que es la única orquesta que tiene a su director musical y creador el Sr. Rafael Ithier liderando el grupo todos éstos años. Para ellos no todo fue miel sobre hojuelas, tuvieron sus altas y sus bajas en el ambiente, sufrieron el cambio inevitable de algunos de sus integrantes al pasar de los años, pero el amor por la salsa y por la profesión como tal hizo que la orquesta saliera a flote. Junto a sus cantantes inseparables Charlie, Jerry y Papo, fueron ganadores de un Grammy en la categoría de disco tropical entre otros premios y homenajes. Hoy día cumplen 45 años de trayectoria musical y siguen deleitando a su fanaticada con su exquisita salsa como si fuera el primer día.

En mi opinión y por lo que he podido apreciar esta orquesta ha llegado a donde está y se ha ganado el respeto de todos por el amor que le tiene su director musical. El Sr. Rafael Ithier siempre ha creído en el proyecto de su grupo y le ha dado el lugar que se merece, es un señor de palabra y honor, ha sido y es un ejemplo a seguir por su profesionalismo. No ha permitido que nadie le altere su forma de trabajar y no se ha dejado influenciar por lo malo que está la industria y grabar cualquier cosa para poder sobrevivir. Se han mantenido en la salsa contra viento y marea, respetan su trabajo y sienten mucho orgullo. Lo hacen con mucha calidad, por eso su trabajo vale. No lo hacen ni por más ni por menos, trabajan por lo justo ya que tienen un compromiso con ellos mismos, con la música, la historia y con su público.

El próximo 4 de mayo de 2007 el Coliseo José Miguel Agrelot recibirá a los “Mulatos del Sabor” en un magno concierto para celebrar junto a su público sus 45 años de trayectoria musical. Verdaderamente “El Choliseo” se moverá al ritmo de la salsa con uno de los mejores exponentes del género hasta el momento y será algo inolvidable, una noche para la historia.
Para una muestra con un botón basta, si hablamos de historia musical en el género de la salsa, ésta pertenece a la lista…. ( Y que conste que no soy tan vieja jejejeje! pero si de salsa se trata me quedo con la vieja escuela.)

Aquí tienes un recuerdito pá bailá y gozá, que lo disfrutes!

Mi Tiempo, el vigesimo en la carrera de Chayanne

Escrito por: Julissa Reyes 04/08 2007, Domingo
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Mi Tiempo trae consigo un estilo del rock, con guitarras acústicas y eléctricas, un piano acústico, percusión, cuerdas entre otras cosas. Tiene un sonido orgánico influenciado por algunos de los productores hacia la búsqueda de un nuevo sonido latino combinando el afro, el red hot-funk rock, entre otros, por lo que éste disco trae un sonido totalmente diferente y cuenta con el sentimiento que Chayanne proyecta al momento de interpretar las canciones. Se puede escuchar una voz madura, seria y se complementa muy bien con los arreglos musicales que lo lleva a explorar nuevos horizontes sonoros. El primer sencillo para dar a conocer ésta producción fue “Si Nos Quedara Poco Tiempo”, una balada que combina el pop-rock pero mantiene un sonido clásico. Es una canción que tiene una buena letra, posee un sentimiento profundo. Chayanne la interpreta con pasión, entrega y credibilidad.


Chayanne se caracteriza por ser un artista sencillo con una gran entrega en sus interpretaciones y se moldea al gusto de los productores con tal de conseguir un disco que esté a la altura de su carrera musical por lo que demuestra un compromiso artístico y una responsabilidad de llevarle a su fanaticada una producción discográfica de calidad.
Mi Tiempo fué producido por Sebastian Peyrecave y José Gentile para Estéfano Productions Groups. Ambos reclutaron para la producción lo mejor del personal para exponer un nuevo color a la música de éste cantante y realzar su versatilidad.
Estéfano, quien ha escrito para Chayanne éxitos como “Yo Te Amo”, “Torero” y “Dejaría Todo”, es también autor de la mayoría de las canciones de este nuevo disco en las que De Peyrecave cuenta con créditos como co-autor en cinco y Gentile en una. Mi Tiempo es el disco # 20 de la carrera musical de éste astro boricua y contiene 11 temas entre los que se destacan las baladas: “Tengo Miedo”, “Indispensable”, “Te Amaré”, “Sin Palabras de Relleno”.

Canción: Tengo Miedo

En lo personal Chayanne es mi artista favorito desde que comenzó su carrera, puedo decir que él es el modelo viviente de mi hombre ideal. Además tuve la oportunidad de conocerlo y de trabajar junto a él para promocionar su carrera artística mediante el Fan Club de Puerto Rico hace unos añitos atrás pero en mi opinión “La Sonrisa más bella de todo Puerto Rico” ha hecho buenos discos pero todavía no ha dado con el que es en verdad. De cada disco que él ha grabado en toda su extensa carrera musical si se componen de 10 temas solo 5 sobresalen de cada uno, lo demás queda en el olvido. Será por esto que aunque Mi Chayi ha sido nominado a los premios Grammys todavía no se ha ganado ninguno? Si me preguntan a mi “no sé” creo que son diferentes los factores que influyen para determinar quien se lo gana y quien no pero no estaría de más que si Chayanne explora nuevos sonidos también le diera con explorar con nuevos productores ya que lleva casi una década con Estéfano.

Para mi gusto “Mi Tiempo” es un disco diferente, muy rockeao en el que se destaca lo que a Chayanne le cae como anillo al dedo, las baladas, cada una de ellas puede ser el próximo éxito que sustituya a “Si Nos Quedara Poco Tiempo”. Esta producción discográfica tiene sus altas y sus bajas, tiene una música algo agresiva, las letras son sencillas, débiles pero cuentan con el sentimiento interpretativo del cantante. Mi percepción es que la música no va a la par con la letra o por el contrario la letra no es la adecuada para el estilo musical, pero en general todo el repertorio tiene el sello personal del cantante. Creo y espero equivocarme que no saldrá nominado a los Premios Juventud en las categorías de “Me Muero por Ese CD” o “Escucho todo el día ese CD”.
En mi opinión solo 5 canciones me llaman la atención, es un disco aceptable pero esperaba otra cosa por eso digo para los gustos los colores. Me quedé con las ganas en éste disco de escuchar una canción enérgica que me haga mover el esqueleto como lo fueron en su momento Provócame, Baila Baila, Boom Boom, Torero, etc… pero la estrategia que ha optado en estos últimos años al querendón de San Lorenzo es de enfocarse en las baladas y dejar a un lado las rítmicas ya que mientras van pasando los años la agilidad no es la misma a la hora de interpretarlas en el escenario por lo que ha escogido algo más tranquilo acorde con su estilo de vida. Aunque en “Mi Tiempo” encontré un facsímil razonable en la canción “Me Voy a Rio” tiene una música contagiante y pegajosa, el estribillo del coro rápido se te graba en la mente y te invita a mover las caderas pero la letra en general no es profunda, la historia de la canción no dice mucho.

Canción: Me voy a Rio

“Mi Tiempo” puede significar que ha llegado el momento para cambiar de sonido y explorar nuevas fusiones, estilos, letras y encontró a las personas adecuadas para llevarlo a cabo, ya el producto está listo solo falta que la fanaticada lo apruebe y le dé punto final.

Canción: Indispensable

Para más detalles de éste artista accede a su página web http://www.chayanne.net/

Para mí, Chayanne es Chayanne y haga lo que haga yo lo sigo apoyando, su foto enmarcada seguirá colgada en la pared de mi cuarto como siempre y aunque no me guste X o Y disco yo sigo asistiendo a sus conciertos y no dejo de poner sus fotos de background (Wallpaper) en mi Laptop. Como muestra les enseño una foto que guardo con mucho cariño y me recuerda esa etapa de mi vida que disfruté junto a mi artista favorito.

PD: Le envío un saludito a todos los que componen Chaf Enterprises en especial a mi amiguita Paula, un abrazo para ti.

*Algunas Fotos Cortesía de: Caras, Terra, SonyBMG*

God's Property... El Gospel para reconfortar el alma.

lunes, 02 de abril de 2007, 09:40:47 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
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Al comienzo de ésta semana me he sentido un poco decaída, la melancolía se ha apoderado un poco de mí y cuando sucede esto recurro a escuchar un cd muy especial llamado "God's Property", me motiva a seguir adelante pase lo que pase.
Acorde con la Semana Santa creo que ésto tiene un propósito... es darme cuenta que...Mi Vida está en sus manos...
''Si tu corazón está roto sólo levanta tus manos y dí... no importa lo que pueda venir en el camino, Mi vida está en sus manos"

Canción: My life is in your hands

God's Property es liderado por el predicador Kirk Franklin y lo acompaña un coro "Nu Nation" integrado por sopranos, tenores y altos. Motivados por sus creencias religiosas decidieron expresar sus experiencias en la música. Combinan el hip hop y el R&B a la música gospel contemporánea. Ganadores de múltiples premios entre ellos 3 discos de platino certificados por la RIIA.
Es un disco grabado en el 1997 y el sencillo que dió a conocer éste álbum fué "Stomp" estuvo en todas las listas radiales y fué el más éxitoso en la categoría gospel de ése mismo año.
"God's Property from Kirk Franklin's Nu Nation" es un trabajo discográfico muy espiritual, esperanzador, proporciona paz, te inspira a calmarte y reflexionar. Al escucharlo nos recuerda que existe un Dios, que nos ama incondicionalmente y que podemos contar con él. Entre las canciones que se destacan se encuentran: "Stomp", "My life is in your hands", "Faith", "Sweet Spirit", ''Love" y "You are the only one".
Es un buen disco para escucharlo en ésta semana y todas las veces que nuestra alma lo necesite. "Yo puedo hacer lo imposible, Yo puedo ver lo invisible porque Yo tengo Fé"

Canción: Faith

"Tu eres el único quien hace que yo me sienta como nuevo, en mi hora más oscura yo puedo contar contigo porque tu eres el único"

Canción: You are the only one

Jennifer expresa claramente, cómo ama una mujer...

domingo, 25 de marzo de 2007, 04:22:17 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
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El amor de una mujer es intenso, apasionado, muy profundo, arriesgado, dramático, con mucha entrega y así lo deja saber Jennifer López en su nueva producción discográfica completamente en español "Como Ama Una Mujer".

Es un álbum que contiene 11 temas en el género del Pop Latino y sus letras cuentan las dramáticas historias de amor, la separación y las ganas para volver a comenzar. El productor de éste CD es el salsero y esposo de la cantante Marc Anthony junto al productor de grabación el colombiano Julio Reyes, ambos le dieron la intensidad necesaria para realizar ésta producción. Está lleno de amor y de pasión, es un trabajo en conjunto en el que se combinó una nueva faceta para la artista neuyorican y el conocimiento de su esposo a nivel de producción.
Es un disco de baladas y al escucharlo tiene muy marcado el estilo que le imparte el cantante Marc Anthony a sus canciones, yo podría decir que fué un disco hecho para Marc y no para su querida Jenny. Mi percepción es que en el CD, la música fue hecha pensando en Marc y las letras fueron escritas para que las cantara la artista de origen boricua.
Lamentablemente Jennifer López cuenta con un registro de voz limitado para éste tipo de canciones y le faltó más fuerza interpretativa, se escucha algo fañosa, tiene una voz nasal y esto le resta mucho a las canciones, por otro lado, JLO se proyecta muy sensual, dulce, apasionada y demuestra entrega en las interpretaciones. Se quedó en su zona cómoda vocalmente hablando, ha mejorado su registro aunque ésto es una grabación de estudio, habrá que escucharla en vivo para notar si en verdad ha mejorado su calidad vocal. Musicalmente la producción está bien hecha porque dá el feeling necesario para uno transportarse en lo que quiere transmitir la canción y las letras son excelentes historias que uno puede identificarse con ellas inmediatamente.
Para Jennifer López es un disco de gran reto vocal, ya que ella al criarse en el Bronx su idioma principal es el Inglés por lo que se nota que ha trabajado para perfeccionar el español y convierte éste álbum en uno aceptable para su carrera.
Entre las canciones que me llamaron la atención está: "Te voy a querer" una balada rítmica y en los coros se escucha a su esposo Marc Anthony, el estilo que tiene ésta canción le va a la perfección a éste cantante, es más, es muy similar al estilo de su disco "Amar sin Mentiras".

(*Te voy a querer*)

Otra de las canciones que podremos escuchar en el disco " Como ama una Mujer", es "Por qué te marchas" posee una letra fuerte y la música le imparte el tono dramático que ésta necesita, aquí Jennifer se muestra enérgica, apasionada, con mucha fuerza aunque su tono de voz es limitado para resaltar los tonos agudos, creo que hizo su mejor esfuerzo, vocalmente hablando no se le puede pedir más a ella y por eso le quedó bien.

(*Por qué te marchas*)

El comentado dúo entre ella y su esposo Marc Anthony plasmado en " Por arriesgarnos" les quedó muy romántico, armonioso, se proyectaron con mucha dulzura y ternura, posee un sonido melodioso, es una canción que transmite amor. Es una letra fácil de manejar, sin mucho esfuerzo por lo que aquí uno no opaca al otro, sino todo lo contrario ambos encontraron el estilo perfecto, la melodía indicada y se la vivieron.
En general es una producción romántica en todos los sentidos en dónde se destacan otras baladas tales como: " Amarte es todo", "Tu", "Apresúrate" y "Tu me haces falta", entre otras.
"Como ama una Mujer" es la primera producción de Jennifer López para el mercado de habla hispana y entiendo que su productor Marc Anthony encontró todos los elementos necesarios para que ésta artista saliera airosa y tuviera un buen disco que ofrecer. No puedo negar que ésta producción discográfica tiene una buena calidad musical y posee muy buenas letras pero en mi opinión, Jennifer López como cantante es muy buena bailarina y actriz.

Los Vaqueros, dejaron el "Choliseo" con Hambre y Sueño...

lunes, 19 de marzo de 2007, 12:15:39 a.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)

Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)

La última de tres presentaciones que hizo el dúo dinámico Wisin y Yandel en el Coliseo José M. Agrelot éste pasado domingo 18 de marzo, careció de todo. Creo que éste binomio se gastó todos los cartuchos en su primera presentación y cuando llegaron a la última no tenían nada que ofrecer.
Anunciaron con bombos y platillos los miles que se gastaron para realizar éste show, ambos reguetoneros comentaron que iba a ser un concierto diferente con muchas sorpresas y que iba a contar con todos los recursos necesarios para presentar dicho espectáculo.
El público que presenció la tercera función se encontró con una tarima gigante de tres niveles en forma de "V" y alrededor tenía 9 pantallas de proyección. A las 7:20 de la noche se prendió el escenario y apareció el dúo acompañado por 10 bailarines para dar comienzo cantando su hit "Pegao". Los dos ataviados con gafas oscuras, mahones y jackets siguieron cantando sus éxitos pero sin ningún elemento adicional que diera a entender la sorpresa o la diferencia, solo se notó cambios de vestuario y uno que otro efecto de pirotecnia pero nada nunca antes visto. El escenario en toda la velada se vió algo oscuro por lo que los reguetoneros no se veían muy bien, la tarima era muy grande y prácticamente en todo el show tuvo bastantes espacios vacios.
El concierto que se vendió a los medios y al público en general se apoyó en los invitados especiales, en dónde éstos iban a tener una participación crucial dentro del show, por lo que el público generó grandes expectativas de ver a los grandes exponentes del reggeatón que dijeron presente en la primera función del concierto "Los Vaqueros". Lamentablemente la función del domingo no contó con ninguno de los invitados que aparecieron en la primera función con excepción de los reguetoneros " Frank el Gorila", "Yomo", "Tony Dize", "Rakim y Ken Y" y para cerrar, la novedad de la noche fué "Hector the Father". El público que presenció dicho concierto quedó decepcionado al no poder ver a Don Omar, Tego Calderón y a Luis Fonsi cantando junto al dúo dinámico.
*Don Omar brilló por su ausencia en "Los Vaqueros" la noche del domingo (18/03/07)*
En el show el dúo dinámico interactuó mucho con el público y en el "Choliseo" se vió un público enérgico cantando y bailando todos los éxitos de éstos dos muchachos, aunque el órden que le dieron a sus canciones para irlas presentando ésa noche y las apariciones de los invitados no estuvo a la altura de un buen show ya que por la ausencia de algunos reguetoneros se tuvo que modificar las canciones y se notó algo desorganizado. La participación de "Yomo" está algo quemá ya que canta la única canción que ha pegado "Déjale caer tó el peso" por lo que no ofrece al público nada nuevo, y si uno paga por ir a ver a Wisin y a Yandel lo menos que uno espera es verlos en tarima en todo momento y no a sus invitados , aunque éstos son buenos no poseen la fórmula ganadora del dúo dinámico y se corren el riesgo de que se les caiga el show como ocurrió ésa noche. El concierto "Los Vaqueros" de Wisin y Yandel estuvo algo monótono pero aceptable aunque dicho por muchos allí, éste concierto no revalidó el éxito que tuvo el concierto anterior llamado "Pal Mundo". Lo único que salvó el concierto fúe que éste dúo para la historia ha pegao todas sus canciones y deleitaron a todo el público con todo el repertorio y la gente quedó complacida al escuchar sus canciones preferidas.
En mi opinión se debió haber presentado el mismo show las tres noches seguidas y si tenían algunos inconvenientes era mejor no seguir abriendo más funciones ya que el público que pagó por verlos se merecía ver el mismo show, con la misma calidad y el profesionalismo sin importar el día. Yo me quedé esperando la explosión de pirotecnia que habían ofrecido y que nunca llegó, quedé algo insatisfecha al ver que Luis Fonsi no se presentó ésa noche y en sustitución presentaron un talento que yo no sabía quién rayos era, para eso hubieran cantado la versión original que está en el CD. A decir verdad le faltó dinamismo al show, lo encontré algo lento y aburrido, faltó creatividad y por poco me duermo y eso es mucho decir en un concierto de reggeatón en el que Wisin y Yandel son los protagonistas. Despues de estar casi dos horas mirando a "Los Vaqueros" y estar meneándome en la silla al ritmo del reggeatón decidí junto a mi amiga cambiarnos de lugar y encontrarnos con otras amistades en el área general y justo al lado de nosotros se encontraba una señora algo peculiar bociferándole a Wisin algunas palabras pintorescas y al ritmo del reggeatón sacó un paraguas en medio de todo aquello, "Ohhh My God", en verdad que ésa doña nos hizo la noche (entre el paraguas dentro del "Choliseo" y todas las cosas que gritaba) ya que todos estuvimos riéndonos por las ridiculeces de ella hasta que dió por terminado el show.
El concierto denominado "Los Vaqueros" formado por el dúo para la historia no llenó mis expectativas, lo encontré demasiado largo y creo que les quedó mejor el año pasado Este show en el Choliseo me dejó como ellos dicen con "Hambre y Sueño".

*Fotos Cortesía de Primera Hora*

Oye Bebé, es un junte para la historia!

jueves, 15 de marzo de 2007, 08:54:25 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)

El dúo dinámico se convirtió en un trio. W el sobreviviente con Yandel, realizaron una nueva versión de una de sus canciones, de su más reciente disco "Los Vaqueros" y se trata de "Yo te Quiero".

Este binomio tan aclamado en el mundo del reggeatón a invitado nada más y nada menos que al cantante Luis Fonsi para que juntos le den otro estilo a ésta canción tan tierna, es una baladita al ritmo suave del reggeatón y cada cuál expone su sello personal.

A decir verdad, yo me encuentro a Wisin de frente y me derrito al escucharlo decir "Oye bebé", lo dice tan chulo que yo le voy a contestar si papi lo que tu quieras, y cuando dice en la canción "Déjame hablarte má..., chica" me imagino haciendo cucharita, ayyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyyy yo me muerooooo si me dice asi jejejeje!

Esta canción me encanta y los arreglos vocales que hace Luis Fonsi a la canción complementa muy bien la melodía. El reggeatón se ha quedao con tó, así que como buenos hermanitos hay que compartir el bizcochito. Wisin y Yandel están como el arroz blanco, muy bueno y están en todos lados. Ellos pegan hasta los highlights y estarán celebrando tres mega conciertos en el "Choliseo" éste fin de semana... y yo voy pá allá de calleeeeeee! jejeje!

*Foto cortesía de Primera Hora/Pipo Reyes*

Letra: "Yo te Quiero"

(Hace un año que no sé de ella)
(Hace un año que cambié mis amistades)

(Que amigos como un peso en el bolsillo)

(Por sus comentarios perdí a la mujer que amo)

(Hace un año que no como lo mismo)

(Y da la casualidad que ...)

Ayer la vi (Los vaqueros)

Solita y me desespero (Oye tu sabes ma')

Señorita, tu sabes que por ti me muero

(W con Yandel)

Dejame hablarte (já)

Deja orientarte

Que desde aquella noche en que lo hicimos siento que te quiero (Oye ma')

Yo te quiero Tu me quieres (ajá)

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero (tu lo sabes)

Yo te quiero (já)

Tu me quieres
Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero

Oye Yandel!

Vengo amable

esta noche por mi ya no hables (ahh!)

pa' hacer algo inolvidable

yo soy el culpablede que tu madre a mi no me hable

no cree que te puedo dar una relación estable (ahh!)

Y yo aqui comiéndome un cable

Como si fuera vulnerableLo nuestro es inevitable

La carne de comer no son palpables (ahh!)

IntocablesEstar contigo es algo saludable!

Yo te quiero

Tu me quieres

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por tu me muero...

Yo te quiero

Tu me quieres

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero

Como Chayanne, tu pirata soy yo! (já!) Yo!

Nadie te besa como lo hago yo

Pura sensacion como chambear una loba

Tu novio es Rockie y yo soy pro!

Yo quiero resolver el asunto y estar juntos

Entre usted y yo no hay nada oculto

Olvidemos los insultos, Llenemos los tumultos

Dejemos que el asunto

No tenga punto.

Quiero hacerte mia

Besarte to'a

Sentir tu cuerpo, tu movimiento

Hacerte mia

Besarte to'a

Sin sufrimiento hacerlo lento!

Quiero hacerte mia

Besarte to'a

Sentir tu cuerpo,

tu movimiento

Hacerte mia

Besarte to'a

Sin sufrimiento hacerlo lento!

Yo te quiero

Tu me quieres

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero

Yo te quiero

Tu me quieres

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero

Si yo te quiero

Y tu me quieres

Entonces por que ya no vienes

Si sabes que por ti me muero

Nefty!!Victor "El Nazi"Está el dúo de la historia

W con Yandel

Oye ma' Tu sabes que yo te quiero

Tu sabes ... (tu sabes) que

vuelve bebe, já

Oye esto es muy fuerte

La banda de Laura Pausini toca el rock de Menudo...

lunes, 12 de marzo de 2007, 08:24:29 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog,com)

Yo he escuchado y he tarareado canciones en éste mundo que a veces la gente no sabe de donde salió o qué artista la cantó. Manejando en mi guagua(camioneta) por una de las fabulosas calles de Puerto Rico, sintonizo una emisora radial y escucho la canción " Y mi banda toca el rock", ésta canción para mi generación es un clásico y más si fueron seguidores del grupo que la popularizó, "Menudo". Pero ésta vez , no era el grupo Menudo quién la cantaba y mucho menos eran sus ex integrantes llamados "El Reencuentro", se trataba nada más y nada menos que la cantante italiana Laura Pausini, es su más reciente éxito radial para dar a conocer su nueva propuesta musical.
"Y mi banda toca el rock" fué escrita originalmente en italiano por el compositor Ivano Fussati. En Puerto Rico y para el mundo, el Grupo Menudo fué quien popularizó dicha canción en una versión al español cantada por uno de sus integrantes "Johnny Lozada" para los años 1982-84. Así que la fanaticada de éste grupo conoció ésta letra por ellos.


"Yo Canto" es el nombre del más reciente CD de Laura Pausini y versiona clásicos populares de la música italiana, elegidos por ella para plasmar la esencia de todo lo que ama. Contiene 16 temas y junto a ella colaboran dos grandes artistas, Juanes y Tiziano Ferro.
En éste disco se encuentra la nueva versión de "Y mi banda toca el rock", con un sonido más rokeao y muy pegajosa. La verdad es que el estilo que le imparte la voz de la Pausini a la canción hace que sea agradable al escucharla y con el ritmo que tiene se te mueven los pies solitos. Es una versión alegre y le dá la oportunidad a las nuevas generaciones de escuchar una letra compuesta en la década de los 80's al ritmo del pop moderno.



La versión de la Pausini es muy buena pero no puedo evitar el recordar a Johnny Lozada cantando y moviéndose al ritmo de ésta canción junto al grupo Menudo. En el 1998 la menudomanía volvió a revivir esta canción y muchas más con la celebración de varios conciertos del llamado "Reencuentro de los Ex Menudos", que duró hasta el 2005, todos llenos a capacidad y por el cuál se editó un CD en vivo con todo el repertorio. Fué todo un fenómeno el "Reencuentro", todavía guardo en mi mente algunas escenas de dichos conciertos ya que tuve la oportunidad de ir varias veces. Fué una experiencia totalmente distinta el ver a Johnny Lozada 20 años despues cantando y bailando esta canción y a decir verdad le quedó genial, demostró sus dotes para el baile y se disfrutó a cabalidad su participación en esta canción.
Pueden salir otras versiones de la canción " Y mi banda toca el rock" pero yo como buena fanática del grupo Menudo, ésa canción me recuerda la actuación y la voz de Johnny. Yo siempre voy a recordar, que ésa canción pertenece al repertorio del grupo Menudo y me voy a transportar a ésa época gloriosa que me encantó vivir. Y no la cambio por ninguna.

"Papito" tiene una nueva "Nena"

viernes, 09 de marzo de 2007, 11:33:41 a.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)

"Papito", se llama la nueva producción discográfica del español Miguel Bosé para celebrar sus 30 años de carrera artística. "Nena" fué uno de sus más grandes éxitos y ahora renueva esta canción y cuenta con la colaboración de su amiga Paulina Rubio, ésta le imparte su estilo peculiar al cantar, un sonido más pop y se convierte en el primer sencillo para dar a conocer éste proyecto en las ondas radiales.

"Papito" recorre toda la trayectoria musical de éste gran artista, lleno de éxitos y muchos retos. Contiene 15 temas y para darle una nueva perspectiva e innovación, es un CD de duetos con algunos de sus grandes amigos, tales como: Paulina Rubio, Ricky Martin, Alejandro Sanz, Shakira, Julieta Venegas, Laura Pausini, Juanes, entre otros.
El nombre de éste álbum es un curioso y simpático apodo que utilizan algunos de sus amigos por lo que Miguel no dudó en ponerlo para desdramatizar de alguna forma sus larguísimos años de carrera musical. El disco fue grabado entre Nueva York, Miami, Panamá y Madrid. El CD sencillo ofrece nuevos arreglos de los más representativos éxitos cantados a dúo con sus compañeros de profesión y un tema inédito llamado "Hay Dias". Tambien saldrá al mercado un CD doble con 30 temas. La portada que engalana dicha producción muestra a Miguel Bosé desnudo con las caras de sus amigos tatuados en su piel.

Me parece que éste álbum es una manera de refrescarle a la fanaticada las canciones que ellos hicieron un éxito para éste artista, en adición es una manera de darse a conocer a las nuevas generaciones, dejándose acompañar por los cantantes que están vigentes en éstos tiempos. Así que, una vez más escucharemos éxitos como: Morena Mia, Nena, Amante Bandido, Si tú no vuelves, entre otros con un nuevo aire, estilo y las nuevas voces que van a adornar estas canciones. El álbum saldrá a la venta el 20 de marzo de 2007, y concluyo con lo que dijo Bosé " He descubierto que sigo teniendo curiosidad y pasión por la música", por lo que esto se convierte en un CD de colección.

*Info, fotos y videos cortesía de los40.com, lahiguera.net, Warner Music, Goear y You Tube*

Ricky Martin pokito a poko le dio pon a La Mari (chambao)

martes, 06 de marzo de 2007, 06:27:32 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
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Poquito a poco Ricky Martin le dió un aventón a La Mari en su carro musical y la trajo al mercado latinoamericano. Este astro boricua se dió cuenta del talentaso de ésta artista y no perdió la oportunidad de incluirla en uno de sus temas del disco MTV Unplugged para que el público que lo sigue aceptara la oferta musical de ésta malagueña.
"Tu Recuerdo" además de ser el primer sencillo del disco "MTV Unplugged"para dar a conocer lo nuevo de Ricky Martin, tambien fué una estrategia de mercadeo para dar a conocer por éstos lares a La Mari y su grupo "Chambao".
Despues de escuchar la canción y ver el video de "Tu Recuerdo" el mensaje que te deja es bastante claro.... Y quién es ésa chica que canta tan brutal? De dónde es? ,así que la estrategia de mercadeo que utilizó Ricky Martin y la casa disquera para impulsar la carrera de La Mari y su grupo "Chambao" fue acertada y dió buenos resultados. En fin despues de esto, todo el mundo hablaba de La Mari y querían saber de ella.

El nombre de "Chambao" proviene de las improvisadas tiendas en la playa para cobijarse del sol y la brisa, se inició como un trío en el 2002 y actualmente es un Dúo. Surgió casi por sorpresa en medio del flamenco y algunas fusiones hasta encontrar el sello que distingue al grupo.
"No es flamenco puro, es puro Chambao. [...] es una visión, una evolución y una forma de acercar el flamenco a más gente". dice Chambao.

"Chambao" son los procursores del Flamenco Chill (Fusión entre el Flamenco y la música electrónica) y nos presentan "Pokito a Poko", un album grabado en Cádiz y masterizado en Milán, por eso trae consigo la cuna del flamenco con un estilo moderno y a la vanguardia de éstos tiempos.
"Pokito a Poko" mantiene la identidad que distingue a éste grupo pero también, en ésta nueva entrega discográfica se coquetea con el tango, la música cubana y la bossa nova.
En lo personal me parece un grupo excepcional, buen sonido, buena letra, buena voz y mucho ritmo.
Me encantó la idea que tuvo Ricky y Sony BMG para que el público que está de éste lado tuviese la oportunidad "Pokito a Poko" de apreciar el talento musical de éste grupo llamado "Chambao".
Así que en éste caso la guaguita de Ricky funcionó, ahora bien... Quién será el próximo que coja pon con Ricky? Sólo el tiempo dirá..... y eso si , tiene que ser bastante bueno pá que el Martin le dé pon o su empujoncito...

Letra: Pokito a Poko

Andaba perdia de camino pa la casa cavilando en lo que soy y en lo que siento

pokito a poko entendiendo

que no vale la pena andar por andar

que´s mejor caminá pa ir creciendo

volvere a encontrame con vosotros

volvere a sonreir en la mañana

volvere con lagrima en los ojo

mirar al cielo y dar las gracias

pokito a poko entendiendo

que no vale la pena andar por andar

que es mejo caminar pa ir creciendo

pokito a poko entendiendo

que no vale la pena andar por andar

que es mejo caminar pa ir creciendo

mirarme dentro y comprender

que tus ojo son mis ojo que tu piel es mi piel

en tu oido me alborozo

en tu sonrisa me baño

y soy parte de tu ser

que no vale la pena andar por andar

es mejo caminar pa ir creciendo.

pokito a poko entendiendo

que no vale la pena andar por andar

que es mejo camina pa ir creciendo

pokito a poko entendiendo

que no vale la pena andar por andar

que es mejo camina pa ir creciendo

volvere a sentarme con los mio

volvere a compartir mi alegria

volvere pa contarte que he soñado

colores nuevos y dias claros

volvere pa contarte que he soñao

colores nuevos y dias claros

A Quien se la dedicas... Piensalo Bien...

domingo, 04 de marzo de 2007, 10:38:16 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)

Cada vez que escuchamos una canción a nuestra mente vienen recuerdos que se identifican con ella e instantáneamente se la dedicamos a alguien.
Despues que leí un comentario que dejaron en mi blog, me pregunté ...cuántas canciones yo le dediqué a ése amor que tenía en mi vida?
Y pensándolo bien, han sido muchas y unas de esas canciones que he dedicado, está "Piénsalo Bien". Cuando la escuché por primera vez cerré mis ojos y pensé en esa persona que se identificaba exactamente con la letra de la canción. Cuántas veces abrimos nuestro corazón para que esa persona pueda entrar pero no la aprovecha y deja que se cierre sin saber si valía la pena o no? Pues aquí está esa idea hecha en canción.
Soy una coleccionista de canciones y esta pertenece a mi repertorio favorito. Se la dedico a ese ser que amé pero lo conoció más mi imaginación que mis sentidos.....
Y tú a quién se la dedicas... Piénsalo Bien...
Lu es un dueto entre Paty y Mario, un grupo mexicano que lanzó su primer sencillo "Duele" para darse a conocer en el pentagrama musical. Y por qué el nombre de "LU"?, pues a partir del espíritu bohemio y la energía que transmite la Luna en noches de desvelo, es que surge éste nombre tan peculiar. Según Patty, se dejaron las primeras dos letras de Luna para darle un significado más alternativo a la perspetiva de quien lo escucha.
En Puerto Rico éste grupo ha tenido gran acogida entre el público y en la radio se escuchan insistentemente sus éxitos, entre ellos: "Por Besarte" , " Una Confusión", "Si tu me quisieras", "La vida despues de ti" y "Piénsalo Bien".

Letra: "Piénsalo Bien"
Piénsalo bien antes de quererme
no lo pienses demasiado o quiza vas a perderme,
tu lastima me ofende mejor déjame tu odio
que sólo se odia lo amado,
que me recuerdes con honor
no como un descorazonado
asi pierdes tu y lo gano yo,
y no pierdo mas mi tiempo me has dejado ir
sin saber que pude haber sido yo
que pudiste haber sido tu.
¿Y quién crees que perdió?
¿quién te crees que soy yo?
soy todo lo que siempre extrañaras haber sabido,
cuando descubras que el unico trago amargo
fue el de tu dulce adiós.
Te conocía más mi imaginación que mis sentidos
me enamoré de una idea no de una realidad
la obsesión por la ilusión de no estar tan encerrado
de los niveles del amor del cual yo no conozco nada
no es que viva para mi pero aun no ha habido nadie
que atormente mi pasión hasta dejarme sin aire
que apacigue mi dolor por el cansancio de buscarte
que impaciente la adicción a besar y ser besado
que reviente la reacción para amar y ser amado.
Que no seras tu, quien podra extasiar
meseguiré buscando quien me ame y quien me deje amarle,
es facil me molesta la gente como tu
que complica siempre el modo y no valora pronto todo,
se cierra el libro ya aun antes de empezar
no se escribe esta historia y ya jamas se escribira,
me dejaste ir sin saber
que pude que soy y que siempre habré sido yo
y nunca fuiste tu.
¿Y quién crees que perdió?
¿quién te crees que soy yo?
soy todo lo que siempre extrañaras haber sabido,
cuando descubras que el unico trago amargo fue el de tu dulce adiós.
Te conocía más mi imaginación que mis sentidos
me enamoré de una idea no de una realidad
la obsesión por la ilusión de no estar tan encerrado
de los niveles del amor del cual yo no conozco nada
no es que viva para mi pero aun no ha habido nadie
que atormente mi pasión hasta dejarme sin aire
que apacigüe mi dolor por el cansancio de buscarte
que apaciente la adicción a besar y ser besado
que reviente la reacción para amar y ser amado.
Para amar y ser amado
¿Quién crees que perdió?