13 de febrero de 2011

Chayanne... Genuino y con Corazón!

No hay imposibles a la hora de que este gran artista puertorriqueño se reencuentre con su público más querido, el que lo vio nacer. Visiblemente emocionado Chayanne llegó hasta el "Choliseo" con tres funciones totalmente vendidas, para presentarle a los boricuas su concierto "No Hay Imposibles", que dió comienzo a mediados del 2010 y que ya cumple un año de gira internacional que lo ha llevado por diferentes países de Latino America y Estados Unidos.
No hay nada mejor para un artista de renombre que presentar su espectáculo en su propia tierra, ya que cuando siente ese calorcito familiar, se proyecta con más energía y demuestra a flor de piel ese amor que tiene por ella.
Asi fue el comienzo del primer concierto de Chayanne en la isla el pasado 11 de febrero, estrenando el Coliseo José M. Agrelot, con una alegría desbordante, relajado, sencillo, a sus anchas, cantando y bailando todo el repertorio de canciones que lo han hecho popular.

Cerca de las 9:15 de la noche comenzó la velada al ritmo de "Provocame" e inmediatamente el público recibio al querendón de San Lorenzo con los brazos abiertos, gritando y coreando la canción.
"¡Hola, Puerto Rico! Estoy en mi tierra. Ésta es mi casa, mi gente bonita. Quiero decirles que he pasado momentos bellos en mi carrera. Pero, cuando veo que está Puerto Rico, siempre pasan un montón de cosas en mi corazón. Y es porque soy de aquí como el coquí. Todo esto aquí se ha hecho con entusiasmo y mucho cariño para ustedes. Esta noche pueden hacer con nosotros lo que quieran”, dijo el artista en sus primeras palabras de la jornada.
Chayanne se desbordó en sonrisas, movimientos sensuales, de afecto, y su radiante picardía para enloquecer a cada uno de los asistentes que se dieron cita esa noche. Literalmente el artista se echo el público en un bolsillo, ya que posee el carisma para hacer una buena conexión o "quimica" con su fanaticada. Sabe muy bien como manejar las masas y captar la atención.

La presentación del artista se llevo a cabo en una tarima sencilla con 5 pantallas de proyección gigantes, bailarines, efectos pirotécnicos y varias rampas para facilitar su movimiento en el escenario.
Con el Coliseo lleno a capacidad, el espectáculo tuvo una duración de dos horas. Aproximadamente cantó más de 22 canciones del repertorio que ya posee sus casi tres décadas de trayectoria, en las que se destacaron: "Fiesta en America", "Si No Estas", "Cuidarte el Alma", "Completamente Enamorados", "Lola", "Si Nos Quedara Poco Tiempo", "Baila Baila", "Lo dejaría Todo", 'Me enamoré de Ti", "Guajira", "Y Tu Te Vas"entre muchas otras.

Chayanne tiene una gran complicidad y compromiso con la fanaticada que lo sigue, que no dudó en pleno concierto tomar el celular de una de ellas, para tomarse el mismo la foto y dársela como regalo. Esto causó furor entre todos los asistentes que presenciaron ese momento y que jamás olvidaran el detallaso que tuvo su artista favorito.

Por ser Puerto Rico su país más importante en su carrera y en su corazón, decidió incluir un pequeño homenaje musical para demostrarles a todos el cariño inmenso que siente por su islita del encanto.
Mediante un mensaje que se proyectó en una pantalla gigante proyectando la bandera de Puerto Rico y en ella imágenes de artistas del patio... se escuchó decir en una grabación... "Trabajo mucho, amo lo que hago. Ustedes me han hecho crecer. Cuando estoy de gira en cualquier lugar del mundo, para mí es un gran orgullo decir que soy puertorriqueño”.
De ahí, apareció el artista sentado en una banqueta para cantar "Patria", pero el momento se lleno de tanta emoción que Chayanne estalló en llanto y no pudo seguir con la canción. Su público le dio una ovación de pie, por lo que el amor por la patria quedo más que evidenciado en una entrega recíproca. Entre los asistentes se encontraban sus padres y hermanos, y fue inevitable que se nos saliera una lagrimita en medio de tanta alegría. Luego salieron los acordes de un cuatro tocado por el músico Christian Nieves, para dar paso a la otra canción "Buen Borincano" y seguir con el tributo.


Fue una velada que tuvo un buen equilibrio entre lo enérgico de una canción "movida" que provocara bailar en tu asiento, hasta lo romántico de una buena "balada" para suspirar a tu amad@. Plasmó sencillez, ternura, energía, sensualidad, diversión y mantuvo a la audiencia pidiendo más. Se notó que todo corrió como lo previsto. Chayanne se proyectó contento, despejado, cómodo, como pez en el agua.

En mi opinión, es el querendón de Puerto Rico. Su carisma y su humildad hacia su tierra y su gente, es lo que lo hace brillar! Siente verdadera pasión por lo que hace, mantiene su esencia y se destaca por si mismo. Nació para ser artista.

Chayanne es Chayanne, no importa donde esté, ni los años que tenga... es genuino y con corazón!

15 de enero de 2011

"Desde Hoy"...


Hay canciones que te hacen recordar lo que luchas por olvidar... y esta es una de ellas. Al escucharla me desarme por completo; Creo que mi corazon siempre pidió a gritos que ese "alguien" me dijera unas palabras asi... para quedarme...esas palabras nunca existieron... Fin del capítulo...
Se dice que "uno no sabe lo que tiene hasta que lo pierde", y esta es una de esas canciones para uno abrir los ojos y no dejarl@ ir...

"DESDE HOY" una balada hermosa que relata el enfrentamiento de si mismo,de aceptar lo que estuvo mal, de descubrimiento, de querer una segunda oportunidad para hacerlo bien, de luchar y el no dejar ir lo más que se quiere... proponiendole un nuevo comienzo.
Es de la autoria de Tommy Torres, pertenece al soundtrack de la pelicula mejicana "Sin Ella".



Desde Hoy
Letra y Música: Tommy Torres

A toda marcha, a toda prisa
como escapando de algo
asi he vivido asi he corrido
ahi estan las medallas
primer lugar hasta al final
pero al final no se donde estoy
no reconozco nada alrededor
y queda la evidencia de que mis ojos nunca enfocaban
lo que estaba cerca
que esta vida tan complicada
lo complicado lo traigo yo
hoy reconozco que fuiste lo mejor
y si es de locos escuchar aun tu voz
pues que me fichen de los locos el peor
porque aunque digan que aqui tu ya no estas
la realidad que no es hasta ahora que te he visto llegar
es a tu lado que declaro nuestra historia comienza desde hoy
quedate un poco mas
tenemos tanto tiempo que
recuperar
se que no he dado suficiente
que no he amado con la fuerza que se debe
como uno debe, y se debe...
te presento un lienzo en blanco desde hoy
te propongo hacer historia desde hoy
y si es de locos escuchar aun tu voz
pues que me fichen de los locos el peor
por mas que digan que aqui tu ya no estas
la realidad es que no es hasta ahora que te he visto llegar
si no es sensato escuchar al corazon
sera que este mundo habra perdido la razón
pues nunca he visto todo con mas claridad
la realidad es que desde este momento pienso viajar
sin equipaje sin mucho rodeo sin buscarle sentido
apostando todo en cada instante si mirar atras
borrando memoria te propongo hacer historia
desde hoy...
ahora que te veo llegar
ahora que te veo llegar
ahora qu ete veo llegar
no me digas que te vas
ahora que te veo llegar
que te vi llegar
ahora que te vi llegar, nooo




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2 de noviembre de 2010

Lo Mejor De Mi Vida Eres Tu...

La nueva canción de Ricky Martin... un sonido fresco, relajado, letra alegre...demasiado "light" para ser el primer sencillo despues de una larga ausencia en el pentagrama musical... creo que despues de la tormenta viene la calma y esto es prueba de que ahora Todo es bello para Kiki.

El nuevo tema, que combina ritmos del reggae con el pop latino y cuenta con la participación de la cantante española Natalia Jiménez, ex integrante del grupo La Quinta Estación.

En mi opinión prefiero la versión en inglés.





English version with Joss Stone...






18 de septiembre de 2010

Ten un poco de FE en mi... (have a little faith in me)


A veces el miedo hace que nuestra alma se pierda, andamos por la vida salvando a todo el mundo, pero no nos damos la oportunidad de salvarnos a nosotros mismos.

Hay que ocuparse de uno y dejar que el amor fluya, perdonarse y no culparse por lo inevitable.
"Cuando se quiere, se puede".
El amor es verdadero cuando alguien te salva a ti y te despoja de tus miedos, pero solo tu eres el único que los podrás vencer, asi el amor entrara a tu vida, le dejaras la puerta abierta y este invadira tu alma... solo es tener FE!

"When the road gets dark, and you can no longer see, just let my love throw a spark, an have a little faith in me" - John Hiatt



*John Hiatt born in 1952, is an American rock guitarist, singer and songwriter. He has played a variety of musical styles on his albums. Has been nominated for eleven Grammy's Awards.

"Have a Little Faith in Me" is a song written and performed by John Hiatt that appears on his 1987 album Bring the Family*

15 de septiembre de 2010

No se Olvida...

Esto es para escribir lo que el alma quiere decir y no se puede escuchar ...
Aprendiendo a vivir con el "me haces falta" al final de la garganta...


2 de septiembre de 2010

El AMOR lo vence TODO...




"Comer Amor cada dia" Esto es vida... reflejo de cambio hacia una nueva actitud, Robi "Draco" Rosa nos trae su décima producción discográfica con sonidos íntimos del bolero, el son y la trova.


Gracias al apoyo de su esposa, luego de padecer una enfermedad que se prolongó por cuatro meses, "Draco" expresó en este disco, que el amor lo vence todo y fue la mejor medicina para su recuperación...


"Amor Vincit Omnia" es el album más autentico de toda la carrera de este gran artista, muy íntimo y personal. Contiene 9 temas entre los que se destacan: Esto es Vida, Reza por Mi, Mis Amigos y Paraiso Prometido .



18 de octubre de 2009

Alicia Keys, entre dos hombres y dos ritmos...

Hoy en día muchos artistas dejan de ser individuales para fusionar su talento con otros. Este es el caso de la talentosa Alicia Keys, ganadora de premios Grammy. Esta artista colabora en dos grandes canciones y comparte estelares con Alejandro Sanz y Jay-Z.
La cantante de R&B con su grandiosa voz, está en el pentagrama musical con dos ritmos totalmente diferentes, uno latino y otro americano.


Se puede decir que Alicia está Buscando un Paraíso (Looking for Paradise)...será New York(Empire State of Mind)... eso solo lo decidirá el público, quien escogerá la mejor que le guste, por el momento son dos grandes canciones que no se pueden dejar de oir.

Looking for Paradise, esta nueva canción Balada Pop, está incluída en el nuevo proyecto musical de Alejandro Sanz llamado "Paraíso Express".
Este cantante español ha puesto en marcha un nuevo proyecto, “Looking for Paradise” (buscando el paraíso), un canal personal en YouTube con el que promociona ya el nuevo disco que sacará en otoño (primavera en América Latina) con la ayuda de grandes amigos como los cantantes Shakira, Juanes, la actriz Eva Longoria y por supuesto Alicia Keys.
Como algo innovador este canal en YouTube trató de que esos grandes amigos como éstos, y también sus fans, pudieran subir videos en los que explicaran qué era para ellos el paraíso, entonces de ahi tomar las ideas como inspiración y asi realizar el video de este nuevo single, que sin duda será todo un éxito.



"Empire State of Mind" es una canción Hip Hop interpretada por el cantante de rap Jay-Z y cuenta con la grandiosa colaboración de la cantante de R&B.
Esta incluída en el album del cantante llamado"The Blueprint 3" y tras su difución, ingresó en el Top 10 de las principales listas musicales de Estados Unidos.
Recientemente se pudo apreciar en vivo en la presentación oficial de los VMA's 2009.
Ciertamente esta canción se convertirá en un himno para los Neuyorquinos, ya que según Jay-Z y Alicia, es un lugar en donde los sueños se realizan y sus luces te inspirarán.
Así es New York!




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13 de octubre de 2009

La pérdida de un ser querido...

















Hace unos dias recibí una noticia de un amigo muy querido.
El sufrió la pérdida de una persona, al que llamaba Padre...
A tal evento significativo, reflexioné un poco.

Estamos tan acostumbrados a vivir, que nos olvidamos por completo de lo más seguro que tenemos en esta vida, el morir.
Así que una pérdida siempre duele, se necesita consuelo para afrontar la ausencia y seguir adelante...

Hace mucho que no escribo aquí, andaba recuperando los escritos de mi blog anterior, ubicándolos en esta nueva dirección cibernética y recopilando canciones e ideas para compartirlas con todos en una pronta publicación. Por ser coleccionista de canciones me acordé de un mensaje con música perfecto para la ocasión, está lleno de sentimientos y me hace estremecer cuando la escucho y la estuve tarareando casi todo el dia.

Hoy me salí de lo planificado y quise tomarme el tiempo de compartir una pequeña canción interpretada por el Ex-Integrante de Son By 4 (Angel López) y que está incluído en su CD como solista llamado "Re-Inventado".
"Te Extraño" fue dedicada al manager del artista tras su deceso por un infarto cardiáco. La "mini" canción expresa el dolor que uno siente cuando sufre la pérdida de un ser querido, su ausencia es dificil de aceptar y se trata de afrontarlo con valentía.
Quise a mi modo mostrar mi cariño y solidaridad a ese amigo que está pasando por un momento difícil, y de esta manera demostrarle que lo siento mucho, que a través de la distancia, estoy con El.
Por esto, quise compartirla con ustedes y dedicársela al Padre de mi amigo, con el deseo de que Descanse en Paz.




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29 de septiembre de 2009

Shiny Happy People :)

Escrito por: Julissa Reyes 01/29/2008
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog.com)


Hoy estuve hablando con un nuevo amigo y salió a relucir el gusto por la música.
En nuestra conversación salieron los nombres de algunas de las canciones que yo suelo cantar cuando estoy en un karaoke, seguido de un comentario que le hice: “Yo siempre estoy despechada, ese es el tipo de canciones que me gustan, las llamadas corta venas”.A lo que él me respondió: “cómo que siempre andas despechada....hay que estar happy...” y me envía un video de una canción muy peculiar.
Cuando veo el video es una canción de hace 17 años e inmediatamente me puse a reflexionar, el por qué me gustan las canciones con temas tristes. Al escuchar ese tipo de canciones es inevitable el pensar en los momentos tristes que han pasado por mi vida, entonces llegué a una conclusión, si yo quiero estar alegre y ser feliz, lo primero que tengo que hacer es cambiar mi preferencia musical...



"Shiny Happy People" es una canción de la década de los 90's, interpretada por el grupo REM y con la colaboración de la cantante Kate Pierson del grupo B-52's ; Michael Stripe y su banda estadounidense surgió en 1980 en el Estado de Georgia, EE.UU., pionera del denominado rock alternativo e inspiración de bandas de desarrollo posterior.
Esta canción esta incluida en el disco "Out Of Time" (1991) que vendió más de 10 millones de copias, ganó tres premios Grammy y seis MTV Video Music Awards.

Por Ti...No se me hace fácil...

Escrito por: Julissa Reyes 01/25 2008.
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog.com)
Fragmento:

Hace mucho que no escribo en el blog, pero eso no quiere decir que haya dejado de escuchar música. Hoy les traigo a ustedes 2 canciones que pertenecieron al pentagrama musical del 2007. En lo personal cuando las escuché no pude evitar el identificarme con ellas, inmediatamente pensé ese nombre, ese amor perdido que por más canciones que escuche y me identifique, no volverá a mí.


Por Ti”, una balada pop interpretada por el reguetonero Cheka en donde demuestra sus dotes para el canto e interpreta una canción llena de sentimiento para un amor perdido. Es una canción que deja plasmado ese amor y de lo que es capaz de hacer por volverlo a tener. La música que acompaña dicha letra es suave, algo melancólica y hasta sensual, por eso se complementa muy bien y logra transmitir ese sentimiento profundo que refleja la letra.




"No se me hace fácil" una balada interpretada por el mexicano Alejandro Fernández que demuestra que a veces no es tan fácil olvidar ese amor. Una canción en el que Alejandro le imparte sentimiento, fuerza interpretativa, cántandole al amor, a su pérdida con sensibilidad.




El talento de Kany García sobresale sea como sea...

Escrito por: Julissa Reyes 07/30 2007, Lunes
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog.com)



Ese es el caso de la novel cantautora firmada bajo el sello Sony BMG. No necesitó ganar un reality show para convencer de que tenía talento para cantar y sobre todo para ser una artista que estuviera bajo el sello de una multinacional casa discográfica.


Es que al escuchar su reportorio “Kany” tiene un sello distintivo que había dejado vacante la fenecida cantautora Soraya. Por eso no dudo que los altos ejecutivos de la disquera vieran ese potencial en Kany y la lanzaron. Su primer sencillo en promoción se llama “Hoy ya me voy” y pertenece a su primera producción discográfica “Cualquier Dia”. Es un tema que muchos se pueden sentir identificados, así que es una de las favoritas del público radioyente y se puede escuchar en todas las emisoras radiales del país.


En lo personal al escuchar “Hoy ya me voy” y saber que es la primera propuesta musical que Kany García lanza al mercado, me parece una excelente melodía, recoge una gran sentimiento y una letra que apela a la realidad.
Qué difícil es amar verdad??? Estar en una relación en que el otro te ama con locura y uno no poder llegar a amarlo como se merece. Pues este es el tema principal de esta melodía y como dice al final de la misma... “debo decir adiós”.


Hoy ya me voy
Se puede intentar hacer canciones
El hombre ha hecho tanto por el arte
Se puede intentar romper paredes
Y luego hacer casas gigantes

Y no llegué aprenderte amar Aunque quisiera yo no pude
Roce tus labios con mi boca y te entregué mi cuerpo OH!OH!OH!OH!
Cansada me detengo y pienso
Si esto es lo que merecemos

CORO
Hoy ya me voy amor
Y desearé que tengas un buen viaje
Y no lloraré por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós.
NOONONONO!

Sé que pude quedarme más tiempo
Pero algo me dijo que era tarde
Y que aunque usara yo mi empeño
El final ya era inevitable

Y duele porque fuiste todo lo que desee un día
Pero si no hay amor se que el deseo ya no bastaría noooooo!
Sufriendo por todo el recuerdo
Viviendo de remordimiento

CORO
Hoy ya me voy amor
Y desearé que tengas un buen viaje
Y no llorare por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós OHoH!NO!NO!

Me duele que te dejo con la pena y el dolor
Soñando que estés bien y que des de tu vida lo mejor
Como conmigo OHOHOH

CORO
Hoy ya me voy amor
Y deseare que tengas un buen viaje
Y no llorare por que se bien que yo intente quererte
Y le dije no a ser feliz porque solo pensaba en ti
Que yo aprendería amarte como tú lo hacías
Debo decir adiós.

*Fotos cortesía de: www.myspace.com/kanygarcia

Pobre Corazón...puro sentimiento...

Escrito por: Julissa Reyes 06/23 2007, Sábado
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"Cómo explicarle al corazón que hoy te vas,
Cómo decirle que sin ti puede seguir,
Cómo fingir para que no se dé ni cuenta,
Que desde hoy ya no estarás junto a mi"

Al escuchar en la radio este fragmento que es parte de una canción, no pude evitar que llegaran a mi mente los recuerdos de mi pobre corazón.
Un corazón roto por el triste adiós de lo que en su momento fue su razón de latir. Aunque ha pasado el tiempo no pude evitar el estremecerme por el sentimiento que abarca la letra de esta canción. Me di cuenta que mi corazón todavía resiente esa pérdida y no sé explica, por qué si dentro de él había tanto amor, lo abandonaron.
Que difícil es una separación, nos cuesta aceptar esa decisión. Para mi corazón en ese momento se desangró, pero todavía sigue vivo y con muchas ganas de latir junto a otro corazón.
"Pobre Corazón" es una balada interpretada por el reguetonero Divino, éste le imparte un sentimiento de melancolía, de tristeza y desolación. La música transmite ese dolor que sientes cuando se aleja definitivamente un amor del corazón.

Esta canción está incluida en el más reciente disco de La Diva "Ivy Queen" titulado "Sentimiento". Este disco contiene 15 temas, está repleto de puro sentimiento con canciones "Corta Venas" (baladas), pero también cuenta con ritmos como la Salsa y por supuesto el Reggeatón.



Divino - Pobre Corazon

La situacion es dificil y aguantarlo no puedo

Ya no te noto la misma dejarte ir yo no kiero

Por favor mirame mientras te voy hablando que estoy

Agonizando por tu adios

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi

Estoy vagando por las calles no se a donde ir

Desorientado confundido no se qué hacer

Pues lo único que hago es pensar en ti

Y este corazón a gritos va llamándote

En mi mente está claro que ya hoy te vas

Es mi corazón que no lo quiere aceptar

Pues me hace falta tu cariño y tu calor

Dime como aliviar el dolor

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi

No te imaginas como esto afecta mi corazón

Como aliviar con esta separación

Aun recuerdo esa primera vez

Los dos envueltos y tu tocándome

Y ahora me encuentro aquí solo y vacio

Agonizando no aguanto este frio

Dios mío ayúdame que esto me mata dime porque esto me pasa

Y ahora se va, se va y se va y se va

Y lo mas que me duele que no la vuelvo a ver jamás

Y ahora se va, se va y se va y se va

Y lo mas que me duele que no la vuelvo a ver jamás

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mí

Como explicarle al corazón que hoy te vas

Como decirle que sin ti puede seguir

Como fingir para que no se dé ni cuenta

Que desde hoy ya no estarás junto a mi


Que difícil es aceptar el adiós
De lo que amas pero este corazón
Nunca pero nunca dejara de buscar
Este sentimiento

27 de septiembre de 2009

Chayanne sudó la gota gorda en el Bithorn

Escrito por: Julissa Reyes 05/18 2007, Viernes
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Un calor intenso fue lo que se sintió el pasado sábado 12 de mayo en la celebración del Concierto de Chayanne ofrecido en los predios del Estadio Hiram Bithorn en San Juan, P.R.
En un lleno total, más de 25,000 personas disfrutaron del espectáculo denominado “Mi Tiempo” del querendón de San Lorenzo.

Ante un calor sofocante y pegajoso, Chayanne apareció en tarima para dar comienzo a lo que sería su tan esperado concierto en la isla luego de haber estado 3 años sin presentarse en su tierra querida.
Dejándose acompañar por bailarines, deleitó a toda su fanaticada con todos los éxitos que éste ha acumulado en su extensa carrera musical.

Este artista con su peculiar sonrisa , su carisma, su humildad, y sus movimientos , se echó a todo el público en un bolsillo, tanto que el que presenció dicho espectáculo pasó por alto el doblaje en la mayoría de las letras de su repertorio.
Este concierto estuvo lleno de emoción, de mucha energía aunque no trajo mucha novedad visual. La tarima presentada para éste espectáculo tuvo mucha similitud con la tarima utilizada en el concierto pasado llamado ”Cautivo” de éste mismo artista. En esta ocasión estaba menos elaborada y la ubicación de la misma fue bastante lejos de los primeros asientos de arena por lo que el artista casi ni se vió en las últimas filas de entrada general.

Pensando en esto, se montó una tarima especial al final de la sección de arena para que Chayanne se trasladara y complaciera a los asistentes de entrada general en dejarse ver más cerca y cantar un medley de canciones rítmicas.

En fin fue un concierto en el que el artista se desbordó de cariño ante su público. Sufrió los embates del calor sofocante de esa noche, sumado al calor intenso que produce las luces del escenario, lo que lo llevó a sudar en cantidad.
Con tanto sudor que hasta se podía exprimir se notó algo cansado, pero eso no opacó las ganas de seguir moviéndose de un lado al otro, saludando, tirando besos y bailando al ritmo de sus canciones. Se proyectó emocionado, contento, agradecido, enérgico, sencillo.
Demostró en el escenario lo importante que es para él su público boricua, se vivió su propio espectáculo y dejó aflorar su don de gente.

En mi opinión el Concierto de Chayanne en Puerto Rico ya es una tradición por lo que a él se le perdona lo que sea. Estuvo bien balanceado en cuanto a repertorio se refiere y mantuvo un buen ritmo entre las canciones románticas y las movidas.
Pero en éste espectáculo encontré algunas fallas, como por ejemplo en el concierto pasado cantó más y bailó menos. En este se botó demostrando que es un excelente bailarín y que cuenta con un dominio escénico envidiable y se olvidó de cantar, por lo que se apoyo bastante del doblaje. No contó con bastantes novedades dentro de la función, por lo que no encontré suficientes diferencias entre el concierto pasado y éste. (Sólo 3 canciones nuevas y ya).

A decir verdad me gustó más el concierto pasado de su tour “Cautivo” pero como quiera me disfruté en esta presentación del performance de mi artista favorito. Quedé bastante complacida pero si me apoyo en el costo tan elevado que tuvo el boleto de entrada en el área de arena, el concierto no justificó el alto costo de la taquilla, (a menos que estuviéramos aportando para sufragar los gastos de la remodelación del Estadio, porque Chayanne lo reinaguró ).
Lo mejor de la noche fue la interacción que Chayanne tuvo con su sombra proyectada en las 5 pantallas de video ubicadas alrededor de la tarima. Con su usual picardía ambos tuvieron un mano a mano bailando al ritmo de “Fred” y esto cautivó la atención de todo el público provocando carcajadas. Tambien lo que animó la noche fueron todas las canciones rítmicas que Chayanne interpretó y junto a sus 10 bailarines, invitó a toda su fanaticada a pararse de la silla para bailar con él. Es un animador excelente que posee el poder para mover las masas, enloqueció a miles de seguidores con su desbordante energía. El concierto fue un encuentro entre Chayanne y su público, ambos se reciprocaron el cariño que se tienen.

Lo que me llamó la atención fué que a pesar de que su concierto concuerda con la salida de su nuevo disco “Mi Tiempo” y que éste también lleva su nombre como motivo principal del tour, no incluyera en el repertorio más canciones de ésta nueva producción discográfica. Es más, hubiese interpretado una nueva canción para el closing de su concierto y no utilizar “Provocame” para cerrar su triunfo en el Bithorn. Esto lo que me hace pensar es que el disco “Mi Tiempo” es uno para mantenerse vigente y no para marcar la carrera del cantante.

*Fotos cortesía de Primera Hora*

Enrique Iglesias juega al ping pong en su canción "Dimelo"

Escrito por: Julissa Reyes 04/28 2007, Sábado
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Dimelo, invita a expresar lo que se siente cuando alguien acapara tu mente y te enamoras inexplicablemente y quieres saber…
"Dímelo" es el nuevo sencillo radial de Enrique Iglesias. Como algo peculiar de esta canción es que al comienzo y en el transcurso se escucha el sonido que produce al jugar el ping pong y se mezcla entre la música como parte de ella, por lo que llama la atención este efecto sonoro.
Pues así uno se siente yendo de un lado para el otro, buscando la forma de averiguar qué pasa cuando en la vida aparece una persona que invade todos tus sentidos, quieres estar a su lado, y lo que necesitas es, salir de la incertidumbre que esto provoca y lanzarte a la conquista de una buena vez pidiendo el llamado “Feedback”.
Siempre me he preguntado, Cómo es posible que uno se “obsesione” con una persona y la haga tan suya, si prácticamente no se sabe nada de ella?, Como dice otra canción de los años 90’s “El amor es extraño y descontrolado”.
Muchas veces me pasó lo que se describe en esta canción, pero no tuve respuesta porque lamentablemente siempre me fijo en chicos tímidos, no me hablan y siempre se quedan en miradas. Yo, al principio no soy habladora y parezco algo orgullosa y antisocial (por no decir otra palabra) pero aclaro solo parezco, en realidad soy “Miss Congeniality” jejeje!, Por lo que la oportunidad se esfuma porque ni uno ni el otro dice nada.
Dímelo es una canción movida al estilo Pop con dos versiones en inglés y en español. Pertenece al nuevo trabajo discográfico del cantante que se estrenará en el mercado el 12 de junio de 2007, llamado Insomniac.


El álbum se ha grabado en inglés entre Estados Unidos y Suecia e incluye varias canciones en español. Enrique Iglesias ha trabajado en la composición de la mayoría de los temas y contiene su fórmula ganadora baladas Pop y Pop Dance.
Para ser su primer sencillo después de estar tres años fuera del mundo radial y que Enrique no posee una gran voz, creo que es una buena canción para comenzar y reconquistar su público. En lo personal me encanta la melodía y la letra, es bastante pegajosa y no puedo evitar el bailar algunos pasitos al ritmo de ella.


La Salsa es sinónimo al "Gran Combo"...

Escrito por: Julissa Reyes 04/14 2007, Sábado
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Hablar de Salsa es hablar de la Orquesta “El Gran Combo”. Fundada en el 1962 se ganó el cariño del público y desde sus comienzos fue una orquesta de éxito. Con más de 50 producciones grabadas son reconocidos por todo el mundo. Esta orquesta musical cumple nada más y nada menos que 45 años de trayectoria. Bravo por ellos!
El Gran Combo es la Institución de la salsa en Puerto Rico. Se han mantenido vigentes en el medio artístico por más de tres décadas y eso es un logro con todos los vaivenes que ha sufrido la industria en éstos últimos años. Puede ser que la venta de los discos haya mermado, pero el cariño del público sigue intacto y los famosos “Cocolos” aclaman por ver en un escenario a “Los Mulatos del Sabor” (como se le conoce en el ambiente al Gran Combo).
Si de música se trata esta orquesta no puede pasar desapercibida ya que cuenta con un sinnúmero de canciones que fueron # 1 entre ellas: "Azuquita pál café", "No hay cama pá tanta gente", " Teléfono", " Qué me lo den en vida" etc...
Por otro lado si hablamos del baile, uno que otro pasito lo aprendes al son del Gran Combo, ya que éste grupo ha explorado diferentes variantes dentro de la salsa. En mi trayectoria por el mundo artístico me catalogué algo “cocola” (como se le conoce a la fanaticada salsera) por lo que desde niña aprendí a escuchar varios exponentes de la salsa entre ellos obviamente estaba El Gran Combo. Afortunadamente por ser puertorriqueña llevo el ritmo por dentro y no se me hizo difícil aprender a bailar al ritmo del “Jala Jala”. Para perfeccionar mis dotes en el baile tomé una que otra clase y observé a uno de mis grandes amigos el coreógrafo Jhesus Aponte, un bailarín profesional de grandes artistas incluyendo por su puesto su trabajo con el Gran Combo, un joven apasionado por la salsa hasta irse al viejo mundo para enseñar el baile al estilo de los boricuas (que por cierto bailando éste género somos los mejores).

(Coreógrafo, Bailarín, Profesor de Baile: Jhesus Aponte)


Mientras Jhesus nos enseñaba como bailar la salsa en clave, al fondo se escuchaba una salsa para ir marcando los pasos al ritmo de ella, por lo que en una clase para aprender a bailar nunca falla el escuchar una canción del Gran Combo. El que está en la clase si no conoce la orquesta (que es casi imposible que suceda esto pero los hay), ahí conocerá la música que le dará el motivo a sus pies para que se muevan y que ésta pertenece a la crema y nata de la salsa en la Isla del Encanto.

La Orquesta El Gran Combo pertenece a la historia musical de Puerto Rico como uno de los pioneros en exponer el ritmo de la salsa y darla a conocer por todo el mundo, pero eso no se queda ahí, ya que es la única orquesta que tiene a su director musical y creador el Sr. Rafael Ithier liderando el grupo todos éstos años. Para ellos no todo fue miel sobre hojuelas, tuvieron sus altas y sus bajas en el ambiente, sufrieron el cambio inevitable de algunos de sus integrantes al pasar de los años, pero el amor por la salsa y por la profesión como tal hizo que la orquesta saliera a flote. Junto a sus cantantes inseparables Charlie, Jerry y Papo, fueron ganadores de un Grammy en la categoría de disco tropical entre otros premios y homenajes. Hoy día cumplen 45 años de trayectoria musical y siguen deleitando a su fanaticada con su exquisita salsa como si fuera el primer día.

En mi opinión y por lo que he podido apreciar esta orquesta ha llegado a donde está y se ha ganado el respeto de todos por el amor que le tiene su director musical. El Sr. Rafael Ithier siempre ha creído en el proyecto de su grupo y le ha dado el lugar que se merece, es un señor de palabra y honor, ha sido y es un ejemplo a seguir por su profesionalismo. No ha permitido que nadie le altere su forma de trabajar y no se ha dejado influenciar por lo malo que está la industria y grabar cualquier cosa para poder sobrevivir. Se han mantenido en la salsa contra viento y marea, respetan su trabajo y sienten mucho orgullo. Lo hacen con mucha calidad, por eso su trabajo vale. No lo hacen ni por más ni por menos, trabajan por lo justo ya que tienen un compromiso con ellos mismos, con la música, la historia y con su público.


El próximo 4 de mayo de 2007 el Coliseo José Miguel Agrelot recibirá a los “Mulatos del Sabor” en un magno concierto para celebrar junto a su público sus 45 años de trayectoria musical. Verdaderamente “El Choliseo” se moverá al ritmo de la salsa con uno de los mejores exponentes del género hasta el momento y será algo inolvidable, una noche para la historia.
Para una muestra con un botón basta, si hablamos de historia musical en el género de la salsa, ésta pertenece a la lista…. ( Y que conste que no soy tan vieja jejejeje! pero si de salsa se trata me quedo con la vieja escuela.)


Aquí tienes un recuerdito pá bailá y gozá, que lo disfrutes!



Mi Tiempo, el vigesimo en la carrera de Chayanne

Escrito por: Julissa Reyes 04/08 2007, Domingo
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog.com)


Mi Tiempo trae consigo un estilo del rock, con guitarras acústicas y eléctricas, un piano acústico, percusión, cuerdas entre otras cosas. Tiene un sonido orgánico influenciado por algunos de los productores hacia la búsqueda de un nuevo sonido latino combinando el afro, el red hot-funk rock, entre otros, por lo que éste disco trae un sonido totalmente diferente y cuenta con el sentimiento que Chayanne proyecta al momento de interpretar las canciones. Se puede escuchar una voz madura, seria y se complementa muy bien con los arreglos musicales que lo lleva a explorar nuevos horizontes sonoros. El primer sencillo para dar a conocer ésta producción fue “Si Nos Quedara Poco Tiempo”, una balada que combina el pop-rock pero mantiene un sonido clásico. Es una canción que tiene una buena letra, posee un sentimiento profundo. Chayanne la interpreta con pasión, entrega y credibilidad.


Chayanne se caracteriza por ser un artista sencillo con una gran entrega en sus interpretaciones y se moldea al gusto de los productores con tal de conseguir un disco que esté a la altura de su carrera musical por lo que demuestra un compromiso artístico y una responsabilidad de llevarle a su fanaticada una producción discográfica de calidad.
Mi Tiempo fué producido por Sebastian Peyrecave y José Gentile para Estéfano Productions Groups. Ambos reclutaron para la producción lo mejor del personal para exponer un nuevo color a la música de éste cantante y realzar su versatilidad.
Estéfano, quien ha escrito para Chayanne éxitos como “Yo Te Amo”, “Torero” y “Dejaría Todo”, es también autor de la mayoría de las canciones de este nuevo disco en las que De Peyrecave cuenta con créditos como co-autor en cinco y Gentile en una. Mi Tiempo es el disco # 20 de la carrera musical de éste astro boricua y contiene 11 temas entre los que se destacan las baladas: “Tengo Miedo”, “Indispensable”, “Te Amaré”, “Sin Palabras de Relleno”.

Canción: Tengo Miedo





En lo personal Chayanne es mi artista favorito desde que comenzó su carrera, puedo decir que él es el modelo viviente de mi hombre ideal. Además tuve la oportunidad de conocerlo y de trabajar junto a él para promocionar su carrera artística mediante el Fan Club de Puerto Rico hace unos añitos atrás pero en mi opinión “La Sonrisa más bella de todo Puerto Rico” ha hecho buenos discos pero todavía no ha dado con el que es en verdad. De cada disco que él ha grabado en toda su extensa carrera musical si se componen de 10 temas solo 5 sobresalen de cada uno, lo demás queda en el olvido. Será por esto que aunque Mi Chayi ha sido nominado a los premios Grammys todavía no se ha ganado ninguno? Si me preguntan a mi “no sé” creo que son diferentes los factores que influyen para determinar quien se lo gana y quien no pero no estaría de más que si Chayanne explora nuevos sonidos también le diera con explorar con nuevos productores ya que lleva casi una década con Estéfano.

Para mi gusto “Mi Tiempo” es un disco diferente, muy rockeao en el que se destaca lo que a Chayanne le cae como anillo al dedo, las baladas, cada una de ellas puede ser el próximo éxito que sustituya a “Si Nos Quedara Poco Tiempo”. Esta producción discográfica tiene sus altas y sus bajas, tiene una música algo agresiva, las letras son sencillas, débiles pero cuentan con el sentimiento interpretativo del cantante. Mi percepción es que la música no va a la par con la letra o por el contrario la letra no es la adecuada para el estilo musical, pero en general todo el repertorio tiene el sello personal del cantante. Creo y espero equivocarme que no saldrá nominado a los Premios Juventud en las categorías de “Me Muero por Ese CD” o “Escucho todo el día ese CD”.
En mi opinión solo 5 canciones me llaman la atención, es un disco aceptable pero esperaba otra cosa por eso digo para los gustos los colores. Me quedé con las ganas en éste disco de escuchar una canción enérgica que me haga mover el esqueleto como lo fueron en su momento Provócame, Baila Baila, Boom Boom, Torero, etc… pero la estrategia que ha optado en estos últimos años al querendón de San Lorenzo es de enfocarse en las baladas y dejar a un lado las rítmicas ya que mientras van pasando los años la agilidad no es la misma a la hora de interpretarlas en el escenario por lo que ha escogido algo más tranquilo acorde con su estilo de vida. Aunque en “Mi Tiempo” encontré un facsímil razonable en la canción “Me Voy a Rio” tiene una música contagiante y pegajosa, el estribillo del coro rápido se te graba en la mente y te invita a mover las caderas pero la letra en general no es profunda, la historia de la canción no dice mucho.

Canción: Me voy a Rio


“Mi Tiempo” puede significar que ha llegado el momento para cambiar de sonido y explorar nuevas fusiones, estilos, letras y encontró a las personas adecuadas para llevarlo a cabo, ya el producto está listo solo falta que la fanaticada lo apruebe y le dé punto final.

Canción: Indispensable



Para más detalles de éste artista accede a su página web http://www.chayanne.net/

Para mí, Chayanne es Chayanne y haga lo que haga yo lo sigo apoyando, su foto enmarcada seguirá colgada en la pared de mi cuarto como siempre y aunque no me guste X o Y disco yo sigo asistiendo a sus conciertos y no dejo de poner sus fotos de background (Wallpaper) en mi Laptop. Como muestra les enseño una foto que guardo con mucho cariño y me recuerda esa etapa de mi vida que disfruté junto a mi artista favorito.


PD: Le envío un saludito a todos los que componen Chaf Enterprises en especial a mi amiguita Paula, un abrazo para ti.


*Algunas Fotos Cortesía de: Caras, Terra, SonyBMG*

God's Property... El Gospel para reconfortar el alma.

lunes, 02 de abril de 2007, 09:40:47 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en mi blog anterior (julissa.iblog.com)


Al comienzo de ésta semana me he sentido un poco decaída, la melancolía se ha apoderado un poco de mí y cuando sucede esto recurro a escuchar un cd muy especial llamado "God's Property", me motiva a seguir adelante pase lo que pase.
Acorde con la Semana Santa creo que ésto tiene un propósito... es darme cuenta que...Mi Vida está en sus manos...
''Si tu corazón está roto sólo levanta tus manos y dí... no importa lo que pueda venir en el camino, Mi vida está en sus manos"


Canción: My life is in your hands


God's Property es liderado por el predicador Kirk Franklin y lo acompaña un coro "Nu Nation" integrado por sopranos, tenores y altos. Motivados por sus creencias religiosas decidieron expresar sus experiencias en la música. Combinan el hip hop y el R&B a la música gospel contemporánea. Ganadores de múltiples premios entre ellos 3 discos de platino certificados por la RIIA.
Es un disco grabado en el 1997 y el sencillo que dió a conocer éste álbum fué "Stomp" estuvo en todas las listas radiales y fué el más éxitoso en la categoría gospel de ése mismo año.
"God's Property from Kirk Franklin's Nu Nation" es un trabajo discográfico muy espiritual, esperanzador, proporciona paz, te inspira a calmarte y reflexionar. Al escucharlo nos recuerda que existe un Dios, que nos ama incondicionalmente y que podemos contar con él. Entre las canciones que se destacan se encuentran: "Stomp", "My life is in your hands", "Faith", "Sweet Spirit", ''Love" y "You are the only one".
Es un buen disco para escucharlo en ésta semana y todas las veces que nuestra alma lo necesite. "Yo puedo hacer lo imposible, Yo puedo ver lo invisible porque Yo tengo Fé"
Canción: Faith


"Tu eres el único quien hace que yo me sienta como nuevo, en mi hora más oscura yo puedo contar contigo porque tu eres el único"
Canción: You are the only one

26 de septiembre de 2009

Jennifer expresa claramente, cómo ama una mujer...

domingo, 25 de marzo de 2007, 04:22:17 p.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)


El amor de una mujer es intenso, apasionado, muy profundo, arriesgado, dramático, con mucha entrega y así lo deja saber Jennifer López en su nueva producción discográfica completamente en español "Como Ama Una Mujer".

Es un álbum que contiene 11 temas en el género del Pop Latino y sus letras cuentan las dramáticas historias de amor, la separación y las ganas para volver a comenzar. El productor de éste CD es el salsero y esposo de la cantante Marc Anthony junto al productor de grabación el colombiano Julio Reyes, ambos le dieron la intensidad necesaria para realizar ésta producción. Está lleno de amor y de pasión, es un trabajo en conjunto en el que se combinó una nueva faceta para la artista neuyorican y el conocimiento de su esposo a nivel de producción.
Es un disco de baladas y al escucharlo tiene muy marcado el estilo que le imparte el cantante Marc Anthony a sus canciones, yo podría decir que fué un disco hecho para Marc y no para su querida Jenny. Mi percepción es que en el CD, la música fue hecha pensando en Marc y las letras fueron escritas para que las cantara la artista de origen boricua.
Lamentablemente Jennifer López cuenta con un registro de voz limitado para éste tipo de canciones y le faltó más fuerza interpretativa, se escucha algo fañosa, tiene una voz nasal y esto le resta mucho a las canciones, por otro lado, JLO se proyecta muy sensual, dulce, apasionada y demuestra entrega en las interpretaciones. Se quedó en su zona cómoda vocalmente hablando, ha mejorado su registro aunque ésto es una grabación de estudio, habrá que escucharla en vivo para notar si en verdad ha mejorado su calidad vocal. Musicalmente la producción está bien hecha porque dá el feeling necesario para uno transportarse en lo que quiere transmitir la canción y las letras son excelentes historias que uno puede identificarse con ellas inmediatamente.
Para Jennifer López es un disco de gran reto vocal, ya que ella al criarse en el Bronx su idioma principal es el Inglés por lo que se nota que ha trabajado para perfeccionar el español y convierte éste álbum en uno aceptable para su carrera.
Entre las canciones que me llamaron la atención está: "Te voy a querer" una balada rítmica y en los coros se escucha a su esposo Marc Anthony, el estilo que tiene ésta canción le va a la perfección a éste cantante, es más, es muy similar al estilo de su disco "Amar sin Mentiras".


(*Te voy a querer*)





Otra de las canciones que podremos escuchar en el disco " Como ama una Mujer", es "Por qué te marchas" posee una letra fuerte y la música le imparte el tono dramático que ésta necesita, aquí Jennifer se muestra enérgica, apasionada, con mucha fuerza aunque su tono de voz es limitado para resaltar los tonos agudos, creo que hizo su mejor esfuerzo, vocalmente hablando no se le puede pedir más a ella y por eso le quedó bien.


(*Por qué te marchas*)





El comentado dúo entre ella y su esposo Marc Anthony plasmado en " Por arriesgarnos" les quedó muy romántico, armonioso, se proyectaron con mucha dulzura y ternura, posee un sonido melodioso, es una canción que transmite amor. Es una letra fácil de manejar, sin mucho esfuerzo por lo que aquí uno no opaca al otro, sino todo lo contrario ambos encontraron el estilo perfecto, la melodía indicada y se la vivieron.
En general es una producción romántica en todos los sentidos en dónde se destacan otras baladas tales como: " Amarte es todo", "Tu", "Apresúrate" y "Tu me haces falta", entre otras.
"Como ama una Mujer" es la primera producción de Jennifer López para el mercado de habla hispana y entiendo que su productor Marc Anthony encontró todos los elementos necesarios para que ésta artista saliera airosa y tuviera un buen disco que ofrecer. No puedo negar que ésta producción discográfica tiene una buena calidad musical y posee muy buenas letras pero en mi opinión, Jennifer López como cantante es muy buena bailarina y actriz.

Los Vaqueros, dejaron el "Choliseo" con Hambre y Sueño...

lunes, 19 de marzo de 2007, 12:15:39 a.m. jukissa@yahoo.com (Julissa Reyes)
Publicado en el blog anterior (julissa.iblog.com)

La última de tres presentaciones que hizo el dúo dinámico Wisin y Yandel en el Coliseo José M. Agrelot éste pasado domingo 18 de marzo, careció de todo. Creo que éste binomio se gastó todos los cartuchos en su primera presentación y cuando llegaron a la última no tenían nada que ofrecer.
Anunciaron con bombos y platillos los miles que se gastaron para realizar éste show, ambos reguetoneros comentaron que iba a ser un concierto diferente con muchas sorpresas y que iba a contar con todos los recursos necesarios para presentar dicho espectáculo.
El público que presenció la tercera función se encontró con una tarima gigante de tres niveles en forma de "V" y alrededor tenía 9 pantallas de proyección. A las 7:20 de la noche se prendió el escenario y apareció el dúo acompañado por 10 bailarines para dar comienzo cantando su hit "Pegao". Los dos ataviados con gafas oscuras, mahones y jackets siguieron cantando sus éxitos pero sin ningún elemento adicional que diera a entender la sorpresa o la diferencia, solo se notó cambios de vestuario y uno que otro efecto de pirotecnia pero nada nunca antes visto. El escenario en toda la velada se vió algo oscuro por lo que los reguetoneros no se veían muy bien, la tarima era muy grande y prácticamente en todo el show tuvo bastantes espacios vacios.
El concierto que se vendió a los medios y al público en general se apoyó en los invitados especiales, en dónde éstos iban a tener una participación crucial dentro del show, por lo que el público generó grandes expectativas de ver a los grandes exponentes del reggeatón que dijeron presente en la primera función del concierto "Los Vaqueros". Lamentablemente la función del domingo no contó con ninguno de los invitados que aparecieron en la primera función con excepción de los reguetoneros " Frank el Gorila", "Yomo", "Tony Dize", "Rakim y Ken Y" y para cerrar, la novedad de la noche fué "Hector the Father". El público que presenció dicho concierto quedó decepcionado al no poder ver a Don Omar, Tego Calderón y a Luis Fonsi cantando junto al dúo dinámico.
*Don Omar brilló por su ausencia en "Los Vaqueros" la noche del domingo (18/03/07)*
En el show el dúo dinámico interactuó mucho con el público y en el "Choliseo" se vió un público enérgico cantando y bailando todos los éxitos de éstos dos muchachos, aunque el órden que le dieron a sus canciones para irlas presentando ésa noche y las apariciones de los invitados no estuvo a la altura de un buen show ya que por la ausencia de algunos reguetoneros se tuvo que modificar las canciones y se notó algo desorganizado. La participación de "Yomo" está algo quemá ya que canta la única canción que ha pegado "Déjale caer tó el peso" por lo que no ofrece al público nada nuevo, y si uno paga por ir a ver a Wisin y a Yandel lo menos que uno espera es verlos en tarima en todo momento y no a sus invitados , aunque éstos son buenos no poseen la fórmula ganadora del dúo dinámico y se corren el riesgo de que se les caiga el show como ocurrió ésa noche. El concierto "Los Vaqueros" de Wisin y Yandel estuvo algo monótono pero aceptable aunque dicho por muchos allí, éste concierto no revalidó el éxito que tuvo el concierto anterior llamado "Pal Mundo". Lo único que salvó el concierto fúe que éste dúo para la historia ha pegao todas sus canciones y deleitaron a todo el público con todo el repertorio y la gente quedó complacida al escuchar sus canciones preferidas.
En mi opinión se debió haber presentado el mismo show las tres noches seguidas y si tenían algunos inconvenientes era mejor no seguir abriendo más funciones ya que el público que pagó por verlos se merecía ver el mismo show, con la misma calidad y el profesionalismo sin importar el día. Yo me quedé esperando la explosión de pirotecnia que habían ofrecido y que nunca llegó, quedé algo insatisfecha al ver que Luis Fonsi no se presentó ésa noche y en sustitución presentaron un talento que yo no sabía quién rayos era, para eso hubieran cantado la versión original que está en el CD. A decir verdad le faltó dinamismo al show, lo encontré algo lento y aburrido, faltó creatividad y por poco me duermo y eso es mucho decir en un concierto de reggeatón en el que Wisin y Yandel son los protagonistas. Despues de estar casi dos horas mirando a "Los Vaqueros" y estar meneándome en la silla al ritmo del reggeatón decidí junto a mi amiga cambiarnos de lugar y encontrarnos con otras amistades en el área general y justo al lado de nosotros se encontraba una señora algo peculiar bociferándole a Wisin algunas palabras pintorescas y al ritmo del reggeatón sacó un paraguas en medio de todo aquello, "Ohhh My God", en verdad que ésa doña nos hizo la noche (entre el paraguas dentro del "Choliseo" y todas las cosas que gritaba) ya que todos estuvimos riéndonos por las ridiculeces de ella hasta que dió por terminado el show.
El concierto denominado "Los Vaqueros" formado por el dúo para la historia no llenó mis expectativas, lo encontré demasiado largo y creo que les quedó mejor el año pasado Este show en el Choliseo me dejó como ellos dicen con "Hambre y Sueño".


*Fotos Cortesía de Primera Hora*